Anton Rubinstein trở nên nổi tiếng với tư cách là một nhạc sĩ, nhà soạn nhạc và nhạc trưởng. Nhiều đồng bào đã không nhận thức được công việc của Anton Grigorievich. Ông quản lý để đóng góp đáng kể cho sự phát triển của âm nhạc cổ điển.
Trẻ thơ và thanh thiếu niên
Anton sinh ngày 28 tháng 1829 năm XNUMX tại ngôi làng nhỏ Vykhvatynets. Ông xuất thân từ một gia đình người Do Thái. Sau khi tất cả các thành viên trong gia đình chuyển sang Chính thống giáo, họ đã nhận được cơ hội duy nhất để chuyển đến thủ đô của Nga. Ở đô thị, gia đình thậm chí còn mở một doanh nghiệp nhỏ mang lại thu nhập tốt.
Người đứng đầu gia đình đã mở một xưởng nhỏ để sản xuất ghim và các vật dụng nhỏ. Và người mẹ đã tham gia nuôi dạy con cái.
Mẹ của Anton Rubinstein chơi piano rất hay. Khi cô ấy nhận thấy rằng cậu bé quan tâm đến một loại nhạc cụ, cô ấy quyết định rằng cô ấy sẽ tham gia khóa đào tạo của cậu ấy. Ngay sau đó, cô đăng ký cho con trai mình học nhạc riêng với giáo viên tài năng Alexander Ivanovich Villuan.
Rubinstein bé nhỏ đã thể hiện khả năng chơi piano xuất sắc. Vào năm 1839, Alexander đã cho phép một sinh viên tài năng phát biểu trước công chúng. Một năm sau, Anton với sự hỗ trợ của giáo viên đã đến châu Âu. Ở đó, anh ấy đã nói chuyện với kem của xã hội. Và thậm chí đã thể hiện khả năng âm nhạc trong vòng kết nối của các nhà soạn nhạc nổi tiếng như Franz Liszt và Frederic Chopin.
Sau 5 năm, chàng trai trở về quê hương một thời gian ngắn. Sau một thời gian ở nhà, anh ấy đến Berlin. Ở nước ngoài, Anton Grigorievich học nhạc từ Theodor Kullak và Siegfried Dehn. Tất cả thời gian này, nhạc sĩ được mẹ và anh trai hỗ trợ. Người mẹ không thể gửi con trai một mình sang nước ngoài, vì bà coi Anton là một người phụ thuộc.
Một năm sau, người ta biết rằng người đứng đầu gia đình đã chết. Mẹ và anh trai của Anton buộc phải rời Berlin. Rubinstein đã đến lãnh thổ Áo. Ở nước ngoài, anh tiếp tục trau dồi kỹ năng đánh đàn.
Anton Grigorievich không thích ở đó lắm. Ngoài ra, trong khoảng thời gian này, anh ấy chưa bao giờ học cách kiếm sống. Chính vì những lý do này mà anh buộc phải rời Áo và chuyển đến nhà của cha mình. Chẳng mấy chốc, nhà soạn nhạc chuyển đến thủ đô văn hóa của Nga. Ở St. Petersburg, ông bắt đầu giảng dạy.
Tác phẩm của nhạc trưởng Anton Rubinstein
Nhạc sĩ ngay lập tức được chú ý trong xã hội văn hóa St. Petersburg. Thực tế là Rubinstein thường nói chuyện với hoàng gia và những người nổi tiếng khác. Nhờ sự nổi tiếng của mình, Anton Grigorievich đã gặp gỡ các thành viên của hội văn hóa đại chúng "The Mighty Handful".
Dưới ảnh hưởng của hiệp hội, Rubinstein đã thử sức với vai trò nhạc trưởng. Năm 1852, ông trình bày vở opera "Dmitry Donskoy" cho những người hâm mộ nhạc cổ điển. Vở opera được đón nhận nồng nhiệt không chỉ bởi khán giả mà còn bởi các nhà phê bình âm nhạc có thẩm quyền.
Chẳng mấy chốc, kho tàng âm nhạc của nhạc trưởng đã được bổ sung thêm một số vở opera bất hủ. Trong các tác phẩm được trình bày, nhà soạn nhạc đã tích cực chạm vào các chủ đề và giai điệu của các dân tộc Nga. Ngoài ra, anh ấy còn bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với các xu hướng âm nhạc mới của phương Tây.
Rubinstein sau đó đã cố gắng thành lập một học viện chuyên ngành. Anh ấy đã thực hiện một số nỗ lực để thành lập một tổ chức giáo dục, nhưng tất cả đều không thành công. Không ai ủng hộ Anton nên anh nhanh chóng bỏ cuộc.
Vào thời điểm đó, các tác phẩm của maestro không được yêu cầu. Không có rạp nào hiện có muốn tiếp nhận sản xuất của họ. Anh không còn cách nào khác là thử tài sáng tác của mình ở nước ngoài. Với sự hỗ trợ của người bạn Liszt ở nước ngoài, anh ấy đã dàn dựng vở opera Thợ săn Siberia. Ông cũng tổ chức một buổi hòa nhạc kéo dài nhiều giờ tại thành phố Leipzig. Màn trình diễn của nhà soạn nhạc người Nga đã để lại ấn tượng dễ chịu nhất đối với khán giả. Sau đó, anh tiếp tục chuyến lưu diễn châu Âu.
Anh ấy đã đi lưu diễn các nước châu Âu trong khoảng bốn năm. Việc khán giả dành cho Rubinstein sự hoan nghênh nhiệt liệt đã truyền cảm hứng cho nhạc sĩ. Anh ấy bắt đầu làm việc với sự cống hiến lớn hơn nữa để tạo ra các vở opera mới.
Thành lập xã hội âm nhạc
Đang ở đỉnh cao của sự nổi tiếng, anh ấy đã thuyết phục được các quan chức cấp cao phân bổ kinh phí để thành lập một hội âm nhạc. Ý tưởng của xã hội là các buổi biểu diễn có hệ thống của một dàn nhạc giao hưởng do một nhạc trưởng chỉ huy.
Sau đó ông tổ chức các lớp đào tạo âm nhạc. Các nhạc sĩ tài năng đã được ghi danh ở đó, những người có thể cải thiện kỹ năng chơi nhạc cụ của họ. Bất cứ ai cũng có thể vào trường. Tình trạng không quan trọng.
Khi số lượng sinh viên tăng lên, Anton Grigoryevich đã mở nhạc viện đầu tiên của Nga ở St. Rubinstein thay thế giám đốc, nhạc trưởng và giáo viên.
Các thành viên của hội "Mighty Handful" đã không chấp nhận ngay mong muốn thành lập một cơ sở giáo dục âm nhạc của nhạc sĩ. Nhưng chẳng mấy chốc họ đã ủng hộ người đồng hương của họ.
Trong sân, ý tưởng thành lập một tổ chức giáo dục âm nhạc cũng được đón nhận rất thù địch. Sau khi Anton Grigorievich có mâu thuẫn với một người cấp cao, ông đã rời khỏi vị trí giám đốc nhạc viện. Năm 1887, ông trở lại và chỉ đạo nhạc viện trong những năm tiếp theo. Thật thú vị, năm nay nghệ sĩ nổi tiếng người Nga Repin đã miêu tả Rubinstein trong trò tiêu khiển yêu thích của anh ấy.
Anton Grigoryevich nói rằng, mặc dù đã luyện tập đáng kể, nhưng bất kỳ nhạc sĩ tự trọng nào cũng nên nâng cao kỹ năng và kiến \u1870b\uXNUMXbthức của mình. Anh ấy không dừng lại ở đó, tiếp tục viết các vở opera, lãng mạn và kịch. Vào đầu năm XNUMX, nhạc trưởng đã làm hài lòng những người hâm mộ nhạc cổ điển với vở opera The Demon. Nguồn cho nó là công việc của Lermontov. Anh ấy đã dành vài năm ở chế độ chờ. Rubinstein mơ thấy vở opera của ông sẽ được trình diễn tại Nhà hát Mariinsky.
Sau buổi ra mắt, hầu hết các nhà phê bình âm nhạc và người xem đều thờ ơ với việc sản xuất. Vở opera không gây ấn tượng với công chúng. Chỉ sau cái chết của nhạc trưởng, khi phần chính được thực hiện bởi Fedor Chaliapin, tác phẩm mới trở nên nổi tiếng. Trong vài năm tới, nó đã được tổ chức ở các quốc gia khác nhau trên thế giới.
Trong số các tác phẩm nổi tiếng của nhạc trưởng có bản giao hưởng "Ocean", bản oratorio "Christ" và "Shulamith". Cũng như các vở opera: Nero, Maccabees và Feramors.
Chi tiết về cuộc sống cá nhân của nhà soạn nhạc Anton Rubinstein
Anton Grigoryevich là một người kín tiếng nên người ta biết rất ít về cuộc sống cá nhân của ông. Sự thật chính của nó được kết nối với Peterhof. Ở đó, anh may mắn gặp được cô gái trở thành vợ mình. Vợ của nhạc trưởng tên là Vera. Ba đứa trẻ được sinh ra trong gia đình. Một gia đình lớn sống trong một ngôi nhà sang trọng, nằm gần St. Petersburg. Người vợ không chỉ trở thành một người vợ yêu thương mà còn là cộng sự của Anton Grigorievich. Cô ấy đã truyền cảm hứng cho nhạc trưởng viết những tác phẩm xuất sắc.
Trên tầng hai của ngôi nhà sang trọng là văn phòng của Anton Grigoryevich, cũng được trang trí theo sở thích của ông. Trong phòng có một cây đàn piano, một chiếc ghế sofa nhỏ và thoải mái. Các bức tường của phòng làm việc được trang trí bằng những bức ảnh gia đình. Tại căn phòng này, Rubinstein đã sáng tác tác phẩm "Tiếng ve kêu". Cũng như một số tác phẩm khác chứa đầy âm thanh của thiên nhiên.
Những vị khách nổi tiếng thường đến nhà Rubinstein. Vợ của Anton Grigorievich là một người phụ nữ rất hiếu khách. Cô không để chồng chán, tụ tập những người bạn yêu quý của gia đình lẫy lừng trong nhà.
Sự thật thú vị về nhà soạn nhạc Anton Rubinstein
- Nhà soạn nhạc biết nghèo và đói là gì. Khi thành danh, anh không quên giúp đỡ những người khó khăn. Năm 1893, tại St. Petersburg, ông tham gia buổi hòa nhạc từ thiện dành cho người khiếm thị.
- Trong chuyến lưu diễn Bắc Mỹ, anh ấy đã biểu diễn hơn 200 buổi hòa nhạc.
- Nói chuyện với gia đình hoàng đế, nhạc trưởng đã cố gắng gây ấn tượng với mọi thành viên trong gia đình. Nicholas tôi ngưỡng mộ lối chơi khéo léo của bậc thầy.
- Tác phẩm âm nhạc "Thương gia Kalashnikov", do Anton Grigoryevich chỉ đạo, đã nhiều lần bị cấm ở Liên bang Nga.
- Ông đã được trao danh hiệu Công dân danh dự của Peterhof.
Những năm cuối đời của nhạc trưởng Anton Rubinstein
Năm 1893, nhà soạn nhạc trải qua một cú sốc tinh thần mạnh mẽ. Sự thật là ở tuổi 20, đứa con trai út của ông qua đời. Trong bối cảnh căng thẳng liên tục, anh bị cảm lạnh. Trong khoảng thời gian này, sức khỏe của Rubinstein sa sút nghiêm trọng.
Một năm sau, anh bắt đầu siêng năng làm việc. Tải thậm chí còn ảnh hưởng nhiều hơn đến cơ thể anh ta. Các bác sĩ khuyên người thợ cả nên nghĩ đến đường sống. Rubinstein không nghe bất cứ ai.
Vào cuối mùa thu, Anton Grigorievich thường xuyên ở trong trạng thái quá khích. Vấn đề trở nên trầm trọng hơn do mất ngủ và đau ở cánh tay trái. Buổi tối ngày 19 tháng XNUMX, nhạc sĩ dành cho bạn bè và đến tối thì ông bị ốm. Anh phàn nàn về hơi thở khó nhọc. Rubinstein cố gắng hết sức, nhưng đợi các bác sĩ đến.
Khi đến nơi, các bác sĩ đã cố gắng làm mọi cách để kéo nhạc trưởng ra khỏi thế giới bên kia. Nhưng điều kỳ diệu đã không xảy ra. Ông mất ngày 20 tháng 1894 năm XNUMX. Nguyên nhân cái chết là một cơn đau tim cấp tính.
