Carl Orff trở nên nổi tiếng với tư cách là một nhà soạn nhạc và nhạc sĩ xuất sắc. Ông quản lý để sáng tác các tác phẩm dễ nghe, nhưng đồng thời, các tác phẩm vẫn giữ được sự tinh tế và độc đáo. "Carmina Burana" là tác phẩm nổi tiếng nhất của nhạc trưởng. Karl ủng hộ sự cộng sinh giữa sân khấu và âm nhạc.
Ông trở nên nổi tiếng không chỉ với tư cách là một nhà soạn nhạc xuất sắc mà còn là một giáo viên. Ông đã phát triển kỹ thuật sư phạm của riêng mình, dựa trên sự ngẫu hứng.
Tuổi thơ và tuổi trẻ
Ông sinh ra trên lãnh thổ của Munich đầy màu sắc, ngày 10 tháng 1895 năm XNUMX. Dòng máu Do Thái chảy trong huyết quản của nhạc trưởng. Anh may mắn được nuôi dưỡng trong một gia đình thông minh bẩm sinh.
Orffs không thờ ơ với sự sáng tạo. Âm nhạc thường được chơi trong nhà của họ. Người đứng đầu gia đình sở hữu một số nhạc cụ. Tất nhiên, ông chia sẻ kiến thức của mình với bọn trẻ. Người mẹ cũng phát triển tiềm năng sáng tạo ở những đứa trẻ - cô ấy là một người đa năng.
Carl quan tâm đến âm nhạc từ khi còn nhỏ. Anh ấy đã nghiên cứu âm thanh của các loại nhạc cụ khác nhau. Năm 4 tuổi, lần đầu tiên anh tham gia một buổi biểu diễn trong một nhà hát múa rối. Sự kiện này sẽ được khắc sâu trong ký ức của anh ấy trong nhiều năm tới.
Piano là nhạc cụ đầu tiên khuất phục tài năng trẻ. Anh ấy thành thạo ký hiệu âm nhạc mà không cần nỗ lực nhiều, nhưng hơn hết anh ấy yêu thích sự ngẫu hứng.
Khi anh ấy đến phòng tập thể dục, anh ấy thẳng thắn bỏ lỡ các bài học. Nhờ những nỗ lực của mẹ mình, Karl đã có thể đọc và viết vào thời điểm đó. Trong các bài học, anh ấy giải trí bằng cách sáng tác những bài thơ ngắn.
Mối quan tâm đến nhà hát múa rối ngày càng tăng. Anh ấy bắt đầu biểu diễn trên sân khấu ngay tại nhà. Karl cũng thu hút em gái của mình vào hành động này. Orff đã viết kịch bản và phần đệm nhạc một cách độc lập.
Khi còn là một thiếu niên, lần đầu tiên anh đến thăm nhà hát opera. Việc làm quen với vở opera bắt đầu khi Richard Wagner trình bày vở "Người Hà Lan bay". Buổi biểu diễn đã gây ấn tượng mạnh với anh ấy. Cuối cùng, anh ấy đã từ bỏ việc học của mình và dành toàn bộ thời gian để chơi nhạc cụ yêu thích của mình.
Chẳng mấy chốc, anh quyết định rời khỏi phòng tập thể dục. Khi anh quay sang cha mẹ để xin lời khuyên, cha và mẹ anh đã ủng hộ con trai mình trong quyết định quan trọng này. Anh đang chuẩn bị thi vào Học viện Âm nhạc. Năm 1912, Karl được ghi danh vào một cơ sở giáo dục.
Con đường sáng tạo của nhạc trưởng Carl Orff
Anh thất vọng với chương trình của học viện âm nhạc. Sau đó, anh ấy muốn chuyển đến Paris, vì anh ấy đã thấm nhuần các tác phẩm của Debussy. Khi cha mẹ phát hiện ra rằng Karl muốn rời khỏi đất nước, họ đã cố gắng ngăn cản con trai mình quyết định như vậy. Năm 1914, ông hoàn thành việc học tại học viện, và sau đó ông đảm nhận vị trí đệm đàn tại nhà hát opera. Anh ấy tiếp tục học nhạc từ Zilcher.
Sau một vài năm, anh đến làm việc tại Nhà hát Kammerspiel. Nhạc sĩ thích vị trí mới, nhưng Chiến tranh thế giới thứ nhất đã sớm bắt đầu và chàng trai trẻ được huy động. Sau khi bị thương nặng, Karl được đưa về hậu phương. Anh gia nhập nhà hát Mannheim và nhanh chóng chuyển đến Munich.
Anh bắt đầu quan tâm đến sư phạm. Chẳng mấy chốc, Karl nhận dạy kèm, nhưng sau một thời gian, anh ấy bỏ lớp này. Năm 1923, ông mở trường âm nhạc và khiêu vũ Günterschule.
Nguyên tắc của Karl Orff bao gồm sự tổng hợp của chuyển động, âm nhạc và lời nói. Phương pháp "Âm nhạc cho trẻ em" của ông được xây dựng dựa trên thực tế là tiềm năng sáng tạo của trẻ chỉ có thể được bộc lộ thông qua khả năng ứng biến. Điều này không chỉ áp dụng cho âm nhạc mà còn cho cả viết lách, vũ đạo và nghệ thuật thị giác.
Dần dần, sư phạm mờ dần vào nền. Anh ấy lại tiếp tục viết các tác phẩm âm nhạc. Trong thời gian này, buổi ra mắt vở opera Carmina Burana đã diễn ra. "Bài hát của Boyern" - trở thành nền tảng cho một tác phẩm âm nhạc. Những người cùng thời với Orff đã nhiệt tình đón nhận tác phẩm.
Carmina Burana là phần đầu tiên của bộ ba, và Catulli Carmina và Trionfo di Afrodite là phần tiếp theo. Nhà soạn nhạc đã nói như sau về tác phẩm của mình:
“Đây là sự hài hòa của tinh thần con người, trong đó sự cân bằng giữa xác thịt và tinh thần được duy trì một cách hoàn hảo.”
Sự nổi tiếng của Carl Orff
Vào lúc hoàng hôn những năm 30, Carmina Burana được công chiếu lần đầu tại rạp. Đức quốc xã, người vào thời điểm đó đã lên nắm quyền, đánh giá cao công việc. Goebbels và Hitler nằm trong danh sách những người yêu thích tác phẩm của Orff.
Trên làn sóng nổi tiếng, anh bắt đầu viết các tác phẩm âm nhạc mới. Chẳng mấy chốc, anh ấy đã trình bày trước xã hội vở opera O Fortuna, ngày nay được biết đến ngay cả với những người ở rất xa nghệ thuật.
Sự nổi tiếng và uy quyền của nhạc trưởng ngày càng lớn mạnh. Anh được giao viết phần nhạc đệm cho vở kịch sân khấu Giấc mộng đêm hè. Vào thời điểm đó, công việc của Mendelssohn ở Đức đã bị đưa vào danh sách đen, vì vậy Karl bắt đầu hợp tác chặt chẽ hơn với các đạo diễn. Nhà soạn nhạc không hài lòng với công việc đã hoàn thành. Ông sửa nhạc đệm cho đến giữa những năm 60.
Nguồn gốc Do Thái không ngăn cản anh ta có quan hệ tốt với chính quyền. Khi chiến tranh kết thúc, Karl bị đưa vào danh sách đen vì ủng hộ Adolf Hitler. Tuy nhiên, rắc rối đã bỏ qua thiên tài âm nhạc.
"Hài kịch vào cuối thời gian" được đưa vào danh sách các tác phẩm cuối cùng của bậc thầy. Tác phẩm được viết vào năm thứ 73 của thế kỷ trước. Thành phần này có thể được nghe thấy trong các bộ phim "Desolate Lands" và "True Love".
Chi tiết về cuộc sống cá nhân của nhà soạn nhạc
Anh ấy rất thích sự chú ý của giới tính công bằng hơn. Trong cuộc đời anh, những mối tình thoáng qua thường xảy ra. Karl quyết định tự gánh lấy gánh nặng hôn nhân ở tuổi 25.
Ca sĩ opera Alice Zolscher đã chinh phục được nhà soạn nhạc không chỉ bằng giọng hát ma thuật mà còn bằng vẻ đẹp của mình. Trong cuộc hôn nhân này, cặp đôi đã có một cô con gái. Cô con gái mà Alice sinh ra cho Orfu hóa ra lại là người thừa kế duy nhất của Charles.
Thật khó cho Alice khi sống chung dưới một mái nhà với Carl. Tâm trạng của anh ấy thay đổi thường xuyên. Đến cuối cuộc đời bên nhau, tình yêu của hai con người sáng tạo không còn sót lại một giọt nào. Họ quyết định rời đi.
Gertrude Willert - trở thành người vợ chính thức thứ hai của một người nổi tiếng. Cô kém chồng 19 tuổi. Lúc đầu, có vẻ như sự chênh lệch tuổi tác sẽ không ảnh hưởng đến cặp vợ chồng mới cưới, nhưng cuối cùng, Gertrude không thể chịu đựng được - cô đã đệ đơn ly hôn. Sau đó, người phụ nữ sẽ buộc tội Karl là người hay gây gổ và ích kỷ. Gertrude cũng cáo buộc chồng cũ thường xuyên phản bội. Cô kể về việc nhiều lần bắt quả tang anh ngoại tình với nghệ sĩ trẻ.
Vào giữa những năm 50, nhà văn Louise Rinser trở thành vợ của ông. Than ôi, cuộc hôn nhân này cũng không mang lại hạnh phúc cho Orph trong cuộc sống cá nhân của anh ấy. Người phụ nữ không chịu đựng được sự phản bội của người đàn ông và tự đệ đơn ly hôn.
Khi Karl đã ngoài 60 tuổi, ông kết hôn với Liselotte Schmitz. Cô ấy làm thư ký của Orff, nhưng chẳng mấy chốc mối quan hệ công việc đã biến thành tình yêu. Cô ấy trẻ hơn Carl rất nhiều. Liselotte - trở thành người vợ cuối cùng của nhạc trưởng. Người phụ nữ đã thành lập Quỹ Orff và quản lý tổ chức này cho đến năm 2012.
Cái chết của nhà soạn nhạc Carl Orff
Trong những năm cuối đời, ông chống chọi với căn bệnh ung thư. Ở tuổi trưởng thành, các bác sĩ đã chẩn đoán Karl với một chẩn đoán đáng thất vọng - ung thư tuyến tụy. Căn bệnh này đã dẫn đến cái chết của ông. Ông mất ngày 29 tháng 1982 năm XNUMX. Theo di chúc, thi thể của nhạc trưởng đã được hỏa táng.
