Dire Straits (Dair Straits): Tiểu sử của nhóm

Tên của nhóm Dire Straits có thể được dịch sang tiếng Nga theo bất kỳ cách nào - "Tình huống tuyệt vọng", "Hoàn cảnh hạn chế", "Tình huống khó khăn", trong mọi trường hợp, cụm từ này không được khuyến khích.

quảng cáo

Trong khi đó, các chàng trai, đã nghĩ ra cái tên như vậy, hóa ra không phải là những người mê tín, và rõ ràng, đó là lý do tại sao sự nghiệp của họ được thiết lập.

Ít nhất là trong những năm tám mươi, ban nhạc đã trở thành một trong những ban nhạc quan trọng và thành công nhất về mặt thương mại trong lịch sử âm nhạc hiện đại.

Năm 1977, hai chàng trai người Anh, anh em Mark và David Knopfler, đã mời những người bạn của họ là John Illsley và Peak Withers bắt đầu chơi nhạc cùng nhau.

Tiểu sử Eo biển Dire
Tiểu sử Eo biển Dire

Những người thân chơi guitar, John chơi bass và Peak ngồi xuống bộ trống. Trong sáng tác này, họ bắt đầu luyện tập, mài giũa kỹ năng biểu diễn của mình.

Cơ sở của các tiết mục của nhóm là các bài hát của Mark Knopfler tài năng theo phong cách blues-rock xen kẽ với country, rock and roll và jazz. Và những sáng tác đầy suy nghĩ u sầu này đã trở thành câu trả lời xứng đáng cho dòng nhạc punk rock lấp lánh và xấc xược đang trên đà phát triển vào thời điểm đó.

Trong giai đoạn đầu của Dire Straits

Cái tên buồn bã nhưng mỉa mai và vui nhộn về mặt ngữ âm Dire Straits được đề xuất bởi một nhạc sĩ bên ngoài, người vào thời điểm đó sống cùng phòng với tay trống Withers.

Vào thời điểm đó, các chàng trai đang thực sự gặp khó khăn về tài chính, họ "mắc cạn", vì vậy cái tên của nhóm hoàn toàn phù hợp.

Trong năm đầu tiên tồn tại, Knopflers và các cộng sự đã thu âm một băng thử nghiệm, bao gồm năm bài hát, bao gồm cả bản hit sau này Sultans of Swing, và đề nghị nghe các tác phẩm của người dẫn chương trình đài BBC quen thuộc, Charlie Gillette.

Charlie Gillette đã rất ấn tượng với những gì anh ấy nghe được đến nỗi anh ấy đã ngay lập tức đưa "The Sultans" lên sóng. Bài hát đã đến tay mọi người, và vài tháng sau, nhóm đã ký hợp đồng với Bản ghi âm.

Album đầu tay được thu âm tại phòng thu Basing Street của thủ đô. Họ đã làm việc trong suốt tháng 1978 năm 12, đã chi hơn XNUMX nghìn bảng Anh cho việc thu âm, nhưng họ đã không thể trích được khoản cổ tức đặc biệt cho công việc của mình.

Đĩa hát được quảng cáo kém, các nhà phê bình và công chúng phản ứng chậm chạp với việc phát hành. Tuy nhiên, cùng lúc đó, Dire Straits bắt đầu hoạt động hòa nhạc tích cực, biểu diễn trong các buổi hòa nhạc chung với Talking Heads đang phát triển.

Tiểu sử Eo biển Dire
Tiểu sử Eo biển Dire

Người Mỹ từ Warner Bros. đã thu hút sự chú ý của người Anh. Records, đã phát hành album đầu tay ở Mỹ và phân phối nó gần như trên toàn thế giới.

Country rock đến từ London đã chinh phục không chỉ những người Mỹ kén chọn mà còn cả những người Canada, Úc và New Zealand tự mãn hơn. Công việc này đã được đón nhận nồng nhiệt ở châu Âu.

Năm 79, các chàng trai đã thực hiện một chuyến lưu diễn lớn đến lục địa Bắc Mỹ, nơi họ biểu diễn XNUMX buổi biểu diễn trong một tháng trong các hội trường chật cứng.

Huyền thoại Bob Dylan đã đến thăm buổi hòa nhạc của họ ở Los Angeles, bị ấn tượng bởi màn trình diễn và mời Mark Knopfler và Peak Withers thu âm album Slow Train Coming của riêng họ.

Việc ghi đĩa thứ hai mang tên Communique Dire Straits bắt đầu vào cuối năm 78 tại Bahamas. Nó được phát hành vào mùa hè năm 79 và đứng đầu bảng xếp hạng của Đức.

Sáng tác Lady Writer được phát hành dưới dạng đĩa đơn. Album tiếp tục phát triển theo hướng đã phát triển ở album đầu tiên. Về mặt âm nhạc và văn bản, tác phẩm trở nên hoàn hảo hơn, nhưng vẫn giữ nguyên âm thanh “đơn sắc”.

Thay đổi âm nhạc và đội hình

Tiểu sử Eo biển Dire
Tiểu sử Eo biển Dire

Vào tháng 80 năm XNUMX, nhóm bắt đầu thực hiện đĩa thứ ba và hoàn thành vào mùa thu. Trong quá trình ghi hình, anh em nhà Knopfler đã xảy ra nhiều mâu thuẫn với nhau.

Mark khăng khăng muốn mở rộng bảng màu âm nhạc và David tin rằng ban nhạc cần phát triển mạch cũ đã mang lại thành công tương đối cho anh ấy.

Cuối cùng, David đã rời Dire Straits một cách thành công, đến nỗi việc tham gia Làm phim của anh ấy thậm chí còn không được đề cập trên bìa đĩa hát, phần guitar nhịp điệu đã được thêm vào bởi một nhạc sĩ khác.

Ban nhạc bắt đầu chuyến lưu diễn với hai thành viên mới: keyboard Alan Clark và guitar Hal Lindes.

Làm Phim khác với các tác phẩm trước của Dire Straits bởi phong cách art-rock, sự phức tạp trong cách sắp xếp và độ dài của các tác phẩm, những điều này đã trở thành dấu ấn của nhóm sau này.

Những trải nghiệm cá nhân có vần điệu của Mark Knopfler, một nhà ngữ văn học được giáo dục, đã hình thành nền tảng cho lời bài hát của album. Bài hát thành công nhất trong album này là Romeo và Juliet, kể về tình yêu đơn phương gần như theo Shakespeare.

Kiệt tác phòng thu tiếp theo của nhóm Love over Gold được coi là, nếu không phải là hay nhất, thì là một trong ... trong đĩa hát của họ.

Kỹ năng của các nhạc sĩ đã đạt đến đỉnh cao, và các dãy phòng nhạc rock dài gây thích thú với sự tinh tế và đa dạng của các giải pháp sắp xếp. Thí nghiệm đã thành công.

Vào mùa thu năm 1982, album đã được chứng nhận vàng tại Hoa Kỳ và leo lên vị trí cao trong nhiều bảng xếp hạng châu Âu.

Ở đỉnh cao của perestroika, ngay cả công ty thu âm Melodiya của Liên Xô cũng đã phát hành đĩa hát tuyệt vời này ở Liên Xô, không bị cắt và với thiết kế bìa trước nguyên bản!

Trừ khi tên của nhóm và bản thân đĩa được gõ bằng chữ Cyrillic - "Tình yêu đắt hơn vàng" và trưởng nhóm xuất hiện dưới cái tên Knopfler - các dịch giả đã nhầm lẫn với chữ cái "chìa khóa" ở đầu chính tả tiếng Anh.

Tiểu sử Eo biển Dire
Tiểu sử Eo biển Dire

Đáng chú ý là album này hoàn toàn do Mark tự sản xuất và chỉ bao gồm năm bài hát - hai bài ở mặt đầu tiên và ba bài ở mặt thứ hai.

Đoạn đầu tiên Đường điện báo kéo dài hơn 14 phút, nhưng kiểu giai điệu, nhịp độ và tâm trạng thay đổi nhiều lần trong đó, được nghe trong một hơi.

Peak Withers rời ban nhạc ngay sau khi phát hành album. Anh ấy được thay thế bởi tay trống Terry Williams. Với anh chàng này trong sáng tác, một album trực tiếp kép Alchemy: Dire Straits Live đã được thu âm.

Nó không chỉ được phát hành trên đĩa nhựa mà còn trên đĩa CD đang trở nên phổ biến.

Anh em như thể tay chân

Tiểu sử Eo biển Dire
Tiểu sử Eo biển Dire

Trước khi Dire Straits mới năm 1984 trở lại phòng thu để thu âm album thứ năm mới. Sau đó, nó được gọi là đĩa quan trọng nhất trong kho bạc của chính nhóm và của cả thập kỷ.

Vào thời điểm đó, nghệ sĩ chơi organ bổ sung Guy Fletcher từ Roxy Music đã gia nhập ban nhạc, nghệ sĩ guitar Hal Lindes rời đi và Jack Sonny người Mỹ được tuyển dụng bên ngoài tiểu bang để thay thế anh ta.

Terry Williams chủ yếu ở lại cho các video âm nhạc và buổi hòa nhạc, và trong phòng thu, phần trống được giao cho tay trống jazz Omar Hakim.

Hãy nhớ phần giới thiệu của Money for nothing, trong đó trước khi tiếng guitar nổi tiếng bị gãy, trục synth và tiếng trống tích tụ - và do đó, bộ gõ bị Williams phá vỡ một cách thô bạo.

Kỷ lục kỳ diệu xuất hiện vào mùa xuân năm 1985 và chinh phục cả thế giới mà không có ngoại lệ. Nhiều bài hát trong album đã chiếm vị trí cao nhất trong bảng xếp hạng: tất nhiên, thứ nhất là Money for nothing, thứ hai là Brothers in Arms và Walk of Life.

Bài hát "Money for the Wind" do Mark Knopfler sáng tác với sự hỗ trợ của Sting đã giành được giải Grammy.

Thành công về mặt thương mại của Brothers In Arms một phần không nhỏ là nhờ nó là đĩa CD đầu tiên trong lịch sử được in một triệu bản.

Người ta nói rằng chính công việc này đã thúc đẩy đặc biệt mạnh mẽ định dạng CD và mang lại cho nó vị trí dẫn đầu trong các phương tiện âm thanh trong nhiều năm tới.

Chuyến lưu diễn ủng hộ album đã thành công rực rỡ. Nhân tiện, buổi hòa nhạc đầu tiên của chuyến lưu diễn diễn ra ở Nam Tư Split chứ không phải ở Anh hay bất kỳ nơi nào khác ở Tây Âu.

Trong các buổi biểu diễn tại nhà, ban nhạc đã tham gia vào sự kiện từ thiện thú vị nhất Live Aid trên đường đi.

Dire Straits đã hát hai bài hát: Sultans of Swing và Money For Nothing with Sting. Chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới kết thúc tại Sydney (Úc), nơi Dire Straits lập kỷ lục biểu diễn tuyệt đối - 16 show trong 20 đêm.

"Brothers in Arms" đã chinh phục khán giả trong và ngoài nước: 9 tuần đứng đầu danh sách album Billboard - đây không phải chuyện đùa với bạn!

Chà, video MTV nổi tiếng về điều tuyệt vời nhất trong album không nên được giảm giá:

Chia tay, nhưng không phải mãi mãi

Có vẻ là khôn ngoan khi tấn công khi bàn là còn nóng và bắt đầu ghi đĩa tiếp theo ngay lập tức. Nhưng Mark Knopfler đã tạm thời giải tán nhóm để hoạt động solo và viết nhạc cho phim.

Những người đàn ông lại cùng nhau tham gia một buổi hòa nhạc tổng hợp để kỷ niệm 70 năm ngày mất của Nelson Mandela vào ngày 11 tháng 1988 năm XNUMX, và ba tháng sau, ban nhạc chính thức được tuyên bố giải thể.

Hai năm sau, Dire Straits bước vào sân khấu trong một buổi tổng hợp trực tiếp khác, nơi Cliff Richards, Elton John, Genesis, Pink Floyd và nhiều ngôi sao nhạc rock thế giới khác biểu diễn cùng với họ.

Album mới nhất

Đầu năm 91, hai người bạn cũ Mark Knopfler và John Illsley quyết định tập hợp lại nhóm, mời Alan Clark và Guy Fletcher cho chắc ăn.

Nhiều nhạc sĩ phiên đã tham gia vào công ty của bộ tứ này, trong đó đáng chú ý là nghệ sĩ saxophone Chris White, nghệ sĩ guitar Phil Palmer, tay trống Jeff Porcaro từ Toto.

Album On Every Street được bán vào tháng 1991 năm XNUMX. Mặc dù thực tế là trong sáu năm, người hâm mộ đã bỏ lỡ Dire Straits và không còn mong muốn được nghe điều gì mới từ cô ấy nữa, nhưng thành công về mặt thương mại hóa ra lại khiêm tốn một cách đáng ngạc nhiên, các bài đánh giá đều ở mức trung lập.

Chỉ ở một Vương quốc Anh, kỷ lục đã đạt được vị trí đầu tiên, nhưng ở Hoa Kỳ, nó chỉ hài lòng với vị trí thứ mười hai.

quảng cáo

Theo thời gian, giá trị của tác phẩm cuối cùng của nhóm đã tăng lên đáng kể và sau vài thập kỷ, chúng ta có thể tự tin nói rằng: đây là một ví dụ điển hình của nhạc pop hiện đại.

Bài tiếp theo
MIA (MIA): Tiểu sử ca sĩ
Thứ ba ngày 15 tháng 2019 năm XNUMX
Mathangi "Maya" Arulpragasam, được biết đến nhiều hơn với tên MIA, là người Sri Lanka gốc Tamil, là một rapper, ca sĩ, nhạc sĩ và nhà sản xuất thu âm người Anh. Bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là một nghệ sĩ thị giác, cô chuyển sang làm phim tài liệu và thiết kế thời trang trước khi theo đuổi sự nghiệp âm nhạc. Được biết đến với các sáng tác kết hợp các yếu tố của dance, alternative, hip-hop và world music; […]
MIA (MIA): Tiểu sử ca sĩ