Dmitry Shostakovich là một nghệ sĩ piano, nhà soạn nhạc, giáo viên và nhân vật của công chúng. Đây là một trong những nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất của thế kỷ trước. Ông đã sáng tác được nhiều tác phẩm âm nhạc xuất sắc.
Con đường sáng tạo và cuộc đời của Shostakovich đầy rẫy những biến cố bi thảm. Nhưng chính nhờ những thử thách mà Dmitry Dmitrievich đã tạo ra, buộc người khác phải sống và không bỏ cuộc.
Dmitri Shostakovich: Tuổi thơ và tuổi trẻ
Nhạc trưởng sinh vào tháng 1906 năm XNUMX. Ngoài cô bé Dima, bố mẹ còn nuôi thêm hai cô con gái. Gia đình Shostakovich rất thích âm nhạc. Ở nhà, cha mẹ và con cái tổ chức những buổi hòa nhạc ngẫu hứng.
Gia đình sống tốt, và thậm chí thịnh vượng. Dmitry theo học tại một phòng tập thể dục tư nhân, cũng như trường âm nhạc nổi tiếng mang tên I. A. Glyasser. Nhạc sĩ đã dạy Shostakovich ký hiệu âm nhạc. Nhưng anh ấy không dạy sáng tác nên Dima đã tự mình nghiên cứu tất cả các sắc thái của việc sáng tác một giai điệu.
Shostakovich trong hồi ký của mình nhớ lại Glasser là một người giận dữ, nhàm chán và tự ái. Dù có kinh nghiệm giảng dạy nhưng ông hoàn toàn không có khả năng dạy nhạc và không có cách tiếp cận trẻ em. Vài năm sau, Dmitry rời trường âm nhạc, và ngay cả sự thuyết phục của mẹ anh cũng không buộc anh phải thay đổi quyết định.
Trong thời thơ ấu của nhạc trưởng, một sự kiện khác đã xảy ra mà ông nhớ rất lâu. Ông đã chứng kiến một sự kiện khủng khiếp vào năm 1917. Dima nhìn thấy một người Cossack, giải tán đám đông, cắt đôi một cậu bé. Thật kỳ lạ, sự kiện bi thảm này đã truyền cảm hứng cho nhạc trưởng viết bài “Tháng hành tang để tưởng nhớ các nạn nhân của Cách mạng”.
Nhận được một nền giáo dục
Sau khi tốt nghiệp một trường tư thục, Dmitry Dmitrievich vào Nhạc viện Petrograd. Cha mẹ không phản đối con trai mà ngược lại còn ủng hộ con. Sau khi học xong năm thứ nhất, nhà soạn nhạc trẻ đã sáng tác “Scherzo fis-moll”.
Cũng trong khoảng thời gian đó, bộ sưu tập âm nhạc của ông được bổ sung thêm các tác phẩm “Hai truyện ngụ ngôn của Krylov” và “Ba điệu nhảy tuyệt vời”. Chẳng mấy chốc, số phận đã đưa người thợ cả đến với Boris Vladimirovich Asafiev và Vladimir Vladimirovich Shcherbachev. Họ là một phần của Vòng tròn Anna Vogt.
Dmitry là một học sinh gương mẫu. Anh theo học nhạc viện dù gặp nhiều trở ngại. Đất nước đang trải qua thời kỳ không mấy tốt đẹp. Có đói và nghèo. Khi đó, nhiều học sinh đã chết vì kiệt sức. Bất chấp mọi khó khăn, Shostakovich vẫn theo học nhạc viện và tiếp tục tích cực học nhạc.
Theo hồi ký của Shostakovich:
“Nhà tôi cách xa nhạc viện. Sẽ hợp lý hơn nếu chỉ cần lên xe điện và đến đó. Nhưng tình trạng của tôi lúc đó vô dụng đến mức đơn giản là tôi không còn sức để đứng chờ xe chở. Lúc đó xe điện hiếm khi chạy. Tôi phải dậy sớm hơn vài giờ và phải đi bộ đến trường. Mong muốn được đi học cao hơn nhiều so với sự lười biếng và sức khỏe kém…”
Tình hình trở nên trầm trọng hơn bởi một bi kịch khác - người chủ gia đình qua đời. Dmitry không còn lựa chọn nào khác ngoài việc làm nghệ sĩ piano tại rạp chiếu phim Svetlaya Lenta. Đây là một trong những giai đoạn khó khăn nhất trong cuộc đời của nhạc trưởng. Công việc thật xa lạ với anh. Ngoài ra, anh còn nhận được một khoản lương nhỏ và phải cống hiến gần như toàn bộ thời gian và sức lực của mình. Tuy nhiên, Shostakovich không còn lựa chọn nào khác vì ông đã đảm nhận vị trí chủ gia đình.
Tác phẩm của nhạc sĩ Dmitry Shostakovich
Sau khi làm việc ở nhà hát được một tháng, chàng trai trẻ đến gặp giám đốc với mức lương xứng đáng. Nhưng có một tình huống khó chịu khác. Giám đốc bắt đầu xấu hổ với Dmitry vì muốn có tiền. Theo đạo diễn, Shostakovich là người sáng tạo, không nên nghĩ đến tiền bạc, nhiệm vụ của ông là tạo ra chứ không theo đuổi những mục tiêu cơ bản. Tuy nhiên, nhạc trưởng vẫn kiếm được một nửa số tiền lương và giành được phần còn lại thông qua tòa án.
Trong khoảng thời gian này, Dmitry Dmitrievich đã được nhiều người biết đến trong giới thân thiết. Anh được mời đến chơi vào buổi tối để tưởng nhớ Akim Lvovich. Kể từ giây phút đó, quyền lực của ông được củng cố.
Năm 1923, ông tốt nghiệp loại xuất sắc tại Nhạc viện Petrograd chuyên ngành piano. Và vào năm 1925 - trong lớp sáng tác. Là tác phẩm tốt nghiệp của mình, anh đã trình bày Bản giao hưởng số 1. Chính sáng tác này đã khám phá ra Shostakovich đối với những người hâm mộ âm nhạc cổ điển. Anh ấy đã đạt được sự nổi tiếng đầu tiên của mình.
Dmitry Shostakovich: Con đường sáng tạo
Vào những năm 1930, một sáng tác xuất sắc khác của nhạc trưởng đã được trình bày. Chúng ta đang nói về “Quý bà Macbeth của quận Mtsensk”. Trong khoảng thời gian này, tiết mục của ông bao gồm khoảng năm bản giao hưởng. Vào cuối những năm 1930, ông đã giới thiệu “Jazz Suite” tới công chúng.
Không phải ai cũng nhiệt tình với công việc của nhà soạn nhạc trẻ. Một số nhà phê bình Liên Xô bắt đầu nghi ngờ tài năng của Dmitry Dmitrievich. Chính những lời chỉ trích đã buộc Shostakovich phải xem xét lại quan điểm của mình về tác phẩm của mình. Bản giao hưởng số 4 đã không được ra mắt công chúng ở giai đoạn hoàn thành. Nhạc trưởng đã chuyển việc trình bày tác phẩm âm nhạc xuất sắc sang những năm 1960 của thế kỷ trước.
Sau cuộc bao vây Leningrad, nhạc sĩ tin rằng hầu hết các tác phẩm của ông đã bị thất lạc. Ông bắt đầu khôi phục lại các tác phẩm đã viết. Chẳng bao lâu sau, bản sao của các phần của Bản giao hưởng số 4 cho tất cả các nhạc cụ đã được phát hiện trong kho lưu trữ tài liệu.
Cuộc chiến đã tìm ra nhạc trưởng ở Leningrad. Chính trong khoảng thời gian này, anh ấy đang tích cực thực hiện một tác phẩm thần thánh khác của mình. Chúng ta đang nói về Bản giao hưởng số 7. Anh ấy buộc phải rời Leningrad, và anh ấy chỉ mang theo một thứ duy nhất - kết quả của bản giao hưởng. Nhờ tác phẩm này, Shostakovich đã đạt đến đỉnh Olympus âm nhạc. Ông trở thành một nhà soạn nhạc và nhạc sĩ nổi tiếng. Hầu hết những người hâm mộ nhạc cổ điển đều biết đến Bản giao hưởng số 7 với cái tên “Leningradskaya”.
Sáng tạo sau chiến tranh
Sau khi chiến tranh kết thúc, Dmitry Dmitrievich phát hành Bản giao hưởng số 9. Buổi giới thiệu tác phẩm diễn ra vào ngày 3 tháng 1945 năm 1930. Vài năm sau sự kiện này, nhạc trưởng nằm trong số những nhạc sĩ bị đưa vào cái gọi là “danh sách đen”. Theo các nhà chức trách, các tác phẩm của nhà soạn nhạc này xa lạ với người dân Liên Xô. Dmitry Dmitrievich bị tước danh hiệu giáo sư mà ông đã nhận được vào cuối những năm XNUMX của thế kỷ trước.
Vào cuối những năm 1940, nhạc trưởng đã trình bày bản cantata “Bài hát của rừng”. Công trình đáp ứng đủ mọi tiêu chí của quyền lực Xô Viết. Trong sáng tác, Dmitry Dmitrievich đã hát về Liên Xô tuyệt vời và sức mạnh, nhờ đó có thể khắc phục hậu quả của chiến tranh. Nhờ sáng tác, nhạc trưởng đã nhận được Giải thưởng Stalin. Ngoài ra, chính quyền và các nhà phê bình đã nhìn Shostakovich bằng con mắt khác. Anh ta đã bị loại khỏi danh sách đen.
Năm 1950, nhà soạn nhạc rất ấn tượng với các tác phẩm của Bach và các tác phẩm của họa sĩ Leipzig. Và ông bắt đầu sáng tác 24 khúc dạo đầu và khúc fugue cho piano. Nhiều tác phẩm được đưa vào danh sách các tác phẩm nổi tiếng nhất của Shostakovich.
Không lâu trước khi qua đời, Shostakovich đã sáng tác thêm bốn bản giao hưởng nữa. Ngoài ra, ông còn viết nhiều tác phẩm thanh nhạc và tứ tấu đàn dây.
Chi tiết về cuộc sống cá nhân
Theo hồi ức của những người thân thiết, cuộc sống cá nhân của Shostakovich không thể cải thiện trong một thời gian dài. Mối tình đầu của nhạc trưởng là Tatyana Glivenko. Anh gặp cô gái vào năm 1923.
Đó là tình yêu sét đánh. Cô gái đáp lại tình cảm của Dmitry và mong đợi một lời cầu hôn. Shostakovich còn trẻ. Và anh không dám cầu hôn Tanya. Anh mới dám thực hiện bước quyết định chỉ ba năm sau, nhưng đã quá muộn. Glivenko đã kết hôn với một chàng trai trẻ khác.
Dmitry Dmitrievich rất lo lắng về việc Tatyana từ chối. Nhưng sau một thời gian anh kết hôn. Nina Vazar trở thành vợ chính thức của anh. Họ sống với nhau 20 năm. Người phụ nữ sinh cho người đàn ông hai đứa con. Năm 1954, Vazar qua đời.
Shostakovich sống góa vợ chỉ trong một thời gian ngắn. Chẳng bao lâu sau, anh kết hôn với Margarita Kainova. Đây là sự kết hợp giữa niềm đam mê mãnh liệt và ngọn lửa. Dù có sức hấp dẫn tình dục mạnh mẽ nhưng cặp đôi không thể chung sống với nhau. Chẳng bao lâu họ quyết định đệ đơn ly hôn.
Đầu những năm 1960 của thế kỷ trước, ông kết hôn với Irina Supinskaya. Cô hết lòng vì nhà soạn nhạc nổi tiếng và ở bên ông cho đến khi ông qua đời.
Sự thật thú vị về nhà soạn nhạc Dmitry Shostakovich
- Trong suốt cuộc đời của mình, nhà soạn nhạc có mối quan hệ khó khăn với chế độ Xô Viết. Anh ta đã chuẩn bị sẵn một chiếc vali khẩn cấp đề phòng họ bất ngờ đến bắt anh ta.
- Anh ấy mắc phải những thói quen xấu. Cho đến cuối ngày, Dmitry Dmitrievich vẫn hút thuốc. Ngoài ra, anh ta còn thích cờ bạc và luôn chơi để kiếm tiền.
- Stalin ủy quyền cho Shostakovich viết quốc ca Liên Xô. Nhưng cuối cùng anh ấy không thích tài liệu này và chọn bài quốc ca của tác giả khác.
- Dmitry Dmitrievich biết ơn cha mẹ vì tài năng của mình. Mẹ anh làm nghệ sĩ piano, còn bố anh là ca sĩ. Shostakovich viết tác phẩm đầu tiên vào năm 9 tuổi.
- Dmitry Dmitrievich được đưa vào danh sách 40 nhà soạn nhạc opera được biểu diễn nhiều nhất trên toàn thế giới. Điều thú vị là có hơn 300 buổi biểu diễn các vở opera của ông mỗi năm.
Dmitri Shostakovich: Những năm cuối đời
Vào giữa những năm 1960, nhạc trưởng nổi tiếng lâm bệnh. Các bác sĩ Liên Xô chỉ nhún vai. Họ không thể chẩn đoán được và khẳng định rằng căn bệnh này không thể chẩn đoán được. Vợ của Shostakovich, Irina, cho biết chồng bà đã được kê đơn các loại vitamin nhưng bệnh vẫn tiếp tục tiến triển.
Sau đó, các bác sĩ đã giải mã được căn bệnh của nhà soạn nhạc. Hóa ra Dmitry Dmitrievich mắc bệnh Charcot. Không chỉ các bác sĩ Liên Xô mà cả các bác sĩ Mỹ cũng đã điều trị cho nhạc trưởng. Có lần anh ấy còn đến thăm văn phòng của bác sĩ nổi tiếng Ilizarov. Một thời gian bệnh tật đã qua đi. Nhưng chẳng bao lâu sau, các triệu chứng xuất hiện và bệnh Charcot bắt đầu tiến triển nhanh hơn.
Dmitry Dmitrievich đã cố gắng chống lại tất cả các triệu chứng của căn bệnh này. Anh uống thuốc, tập thể dục, ăn uống điều độ nhưng bệnh ngày càng nặng. Niềm an ủi duy nhất cho nhà soạn nhạc là âm nhạc. Anh ấy thường xuyên tham dự các buổi hòa nhạc có nhạc cổ điển. Tại mọi sự kiện, anh đều có vợ yêu chiều tháp tùng.
Năm 1975, Shostakovich đến thăm Leningrad. Một buổi hòa nhạc sẽ diễn ra ở thủ đô, tại đó một trong những vở kịch lãng mạn của anh đã được biểu diễn. Nhạc sĩ biểu diễn bản tình ca đã quên mất phần đầu của sáng tác. Điều này khiến Dmitry Dmitrievich lo lắng. Khi hai vợ chồng trở về nhà, Shostakovich đột nhiên cảm thấy ốm. Người vợ gọi bác sĩ và họ chẩn đoán cô bị đau tim.
Ông mất ngày 9 tháng 1975 năm XNUMX. Người vợ nhớ lại hôm đó họ đi xem bóng đá trên TV. Còn vài giờ nữa là trận đấu bắt đầu. Dmitry yêu cầu Irina đi lấy thư. Khi vợ ông trở về thì Shostakovich đã chết. Thi thể của nhạc trưởng được chôn cất tại nghĩa trang Novodevichy.
