Jivan Gasparyan là một nhạc sĩ và nhà soạn nhạc nổi tiếng. Người sành nhạc dân tộc đã dành phần lớn cuộc đời mình trên sân khấu. Anh ấy chơi duduk một cách xuất sắc và trở nên nổi tiếng như một nghệ sĩ ứng tác xuất sắc.
Tham khảo: Duduk là một loại nhạc cụ sậy hơi. Sự khác biệt chính giữa một nhạc cụ là âm thanh mềm mại, mượt mà và du dương.
Trong sự nghiệp của mình, nhạc trưởng đã thu âm hàng chục vở kịch dài về âm nhạc truyền thống của Armenia. Anh tham gia sáng tác nhạc đệm cho các bộ phim “Cám dỗ cuối cùng của Chúa Kitô”, “Đấu sĩ”, “Mật mã Da Vinci”, “Biên niên sử Narnia” và những phim khác.
Jivan Gasparyan: tuổi thơ và tuổi trẻ của nhà soạn nhạc
Ngày sinh của nhà soạn nhạc vĩ đại là ngày 12 tháng 1928 năm XNUMX. Ông sinh ra ở khu định cư Solak khiêm tốn của Armenia. Không có cá tính sáng tạo nào trong gia đình anh, nhưng Jivan là người đầu tiên quyết định phá bỏ truyền thống đã được thiết lập. Năm sáu tuổi, lần đầu tiên anh học nhạc cụ dân gian Armenia, duduk.
Nhân tiện, anh ấy đã thành thạo việc chơi một loại nhạc cụ một cách độc lập. Cha mẹ không có đủ khả năng để thuê một giáo viên dạy nhạc, vì vậy Jivan, hoàn toàn ở mức độ trực quan, đã chọn các giai điệu. Rất có thể, ngay sau đó thiên hướng và tài năng thiên bẩm của cậu bé đã bộc lộ.
Tuổi thơ của anh không thể gọi là hạnh phúc. Điều duy nhất sưởi ấm cậu bé là những bài học âm nhạc. Kể từ khi Thế chiến thứ hai bùng nổ, người chủ gia đình được cử ra mặt trận. Mẹ sớm lâm bệnh và qua đời. Cậu bé đã đến trại trẻ mồ côi. Jivan trưởng thành sớm. Anh trở nên tự lập mà không hề hiểu được vẻ đẹp của tuổi thơ.
Con đường sáng tạo của Jivan Gasparyan
Thời kỳ hậu chiến, anh bắt đầu biểu diễn chậm rãi và ngày càng xuất hiện trên sân khấu thường xuyên hơn. Buổi biểu diễn chuyên nghiệp đầu tiên của Jivan diễn ra tại thủ đô của Nga vào năm 1947. Sau đó, nhạc sĩ đã biểu diễn với tư cách là thành viên của phái đoàn Armenia trong buổi biểu diễn của các bậc thầy nghệ thuật của các nước cộng hòa thuộc Liên Xô.
Một sự kiện quan trọng đã diễn ra tại buổi hòa nhạc này, đã khắc sâu vào trí nhớ của người nghệ sĩ trong một thời gian dài. Chính Joseph Stalin đã xem buổi biểu diễn của nhạc sĩ. Người lãnh đạo rất ấn tượng với những gì người nghệ sĩ tài năng đang làm trên duduk đến nỗi sau buổi biểu diễn, ông đã đích thân đến gặp anh ấy để tặng anh ấy một món quà khiêm tốn - một chiếc đồng hồ.
Sự nghiệp của anh phát triển nhanh chóng. Vào giữa những năm 50, ông đã nhận được giải thưởng danh giá đầu tiên. Vị trí đầu tiên đã mang đến cho anh nhờ một cuộc thi âm nhạc, trong đó anh biểu diễn một số bản nhạc trên một nhạc cụ dân gian Armenia.
Vài năm sau, nhạc sĩ được trao huy chương vàng của UNESCO. Nhưng không có gì làm anh ấm lòng bằng việc được trao tặng danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân Cộng hòa Xã hội chủ nghĩa Xô viết Armenia. Sự kiện này xảy ra vào năm thứ 73 của thế kỷ trước.
Đỉnh cao nổi tiếng của nhà soạn nhạc Jivan Gasparyan
Sự nghiệp của nhạc trưởng thăng hoa vào đầu những năm 80. Anh thấy mình đang ở đỉnh cao của sự nổi tiếng. Vào cuối những năm 80, nhà soạn nhạc đã giới thiệu với người hâm mộ tác phẩm của mình một vở kịch dài, bao gồm những bản ballad cổ của quê hương ông.
Trong cùng khoảng thời gian đó, giai điệu của loại nhạc cụ yêu thích của Jivan được vang lên trong bộ phim “Gladiator”. Vì những đóng góp của mình cho bộ phim được trình chiếu, nhạc trưởng đã được trao Quả cầu vàng.
Ông cộng tác với nhiều ngôi sao Liên Xô và Nga. Vào thời điểm đó, hợp tác với Gasparyan chỉ có một ý nghĩa duy nhất - “bắt vận may bằng đuôi”. Những tác phẩm mà Gasparyan thực hiện hóa ra lại thành công 100%. Để khẳng định ý kiến này, chỉ cần nghe các sáng tác “Duduk and Violin”, “Cry of the Heart”, “A Breath of Coolness”, “Lezginka”.
Sự phát triển và tự hoàn thiện vẫn là tôn chỉ chính của nhạc trưởng. Anh ấy nhận ra mình là một nhạc sĩ và nhà soạn nhạc, đồng thời anh ấy cũng có trình độ học vấn về kinh tế.
Khi thời cơ đến, Gasparyan nhận ra rằng anh sẵn sàng chia sẻ kinh nghiệm của mình với thế hệ trẻ. Ông trở thành giáo sư tại Nhạc viện Yerevan. Jivan coi nhiệm vụ của mình là phát triển nền văn hóa dân tộc của quê hương.
Gasparyan đã đào tạo hơn bảy chục nghệ sĩ biểu diễn duduk chuyên nghiệp. Anh ấy rất thích thú với việc giảng dạy.
Ba năm trước khi ông qua đời, tại thủ đô Moscow của Nga, tại Hội trường Zaryadye, một buổi hòa nhạc lễ hội đã được tổ chức để vinh danh Djivan Gasparyan. Lúc đó ông đã 90 tuổi. Các nhà báo, khán giả và khách mời đều khẳng định rằng nhà soạn nhạc có tâm hồn trong sáng. Dù đã lớn tuổi nhưng ông vẫn khiến khán giả kinh ngạc bởi nghị lực sống động và khả năng chơi nhạc cụ vượt trội.
Jivan Gasparyan: chi tiết về cuộc sống cá nhân của anh ấy
Anh ấy không bao giờ che giấu sự thật rằng anh ấy coi mình là một người theo chủ nghĩa một vợ một chồng. Người đàn ông cống hiến hết mình cho người vợ quyến rũ Astghik Zargaryan. Họ gặp nhau khi còn trẻ. Người phụ nữ cũng nhận ra mình trong nghề sáng tạo.
Trong cuộc hôn nhân này, cặp đôi có với nhau hai cô con gái. Một người đã nhận ra mình trong nghề sáng tạo, người còn lại là giáo viên tiếng Anh. Astghik và Jivan vẫn chung thủy với nhau trong suốt cuộc đời. Đây là một trong những gia đình ngôi sao mạnh nhất. Vợ của Gasparyan qua đời năm 2017.
Sự thật thú vị về Jivan Gasparyan
- Nhà soạn nhạc được cả thế giới biết đến với biệt danh “Chú Jeevan”.
- Anh ấy thích tụ tập khách ở nhà.
- Gasparyan yêu cầu gọi mình đơn giản là Dzhivan. Nó khiến anh cảm thấy trẻ hơn.
- Ông là người giành được bốn huy chương vàng của UNESCO.
- Một trong những suy nghĩ phổ biến nhất của nhạc sĩ là: “Chính trị làm hại con người. Cô ấy giết người. Nó bị cấm. Những người làm nghệ thuật không nên liên quan đến điều này."
Cái chết của nhà soạn nhạc
Trong những năm cuối đời, ông sống ẩn dật. Trong một thời gian, ông sống ở Mỹ và Armenia. Gasparyan đã dạy xong. Anh ấy không tổ chức buổi hòa nhạc nữa.
Ông qua đời vào ngày 6 tháng 2021 năm XNUMX. Người thân không tiết lộ nguyên nhân dẫn đến cái chết của nhà soạn nhạc người Armenia.
