Elena Kamburova là một ca sĩ nổi tiếng của Liên Xô và sau này là người Nga. Người biểu diễn đã trở nên phổ biến rộng rãi vào những năm 1970 của thế kỷ 1995. Năm XNUMX, cô được trao danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân Liên bang Nga.
Elena Kamburova: Tuổi thơ và tuổi trẻ
Nghệ sĩ sinh ngày 11 tháng 1940 năm XNUMX tại thành phố Stalinsk (ngày nay là Novokuznetsk, vùng Kemerovo) trong gia đình một kỹ sư và bác sĩ nhi khoa. Sau một thời gian, gia đình cô chuyển đến Khmelnitsky (lúc đó là Proskurov) ở SSR Ukraine, nơi họ sống một thời gian dài.
Không thể nói rằng cô gái từ nhỏ đã mơ về một sân khấu lớn. Khi còn nhỏ, cô không thử sức mình trên sân khấu và chỉ đến năm lớp 9, cô mới biểu diễn lần đầu tiên trong một bữa tiệc ở trường. Như nam ca sĩ thừa nhận, đó thực sự là một “thất bại”.
Cô gái quyết định trực tiếp lên sân khấu từ khán giả, nhảy múa, đi qua khán giả và lên sân khấu hát. Tuy nhiên, mọi thứ đã không diễn ra theo đúng kế hoạch. Khi còn ở trong hội trường, khi đang khiêu vũ, cô bé Lena bị vấp ngã, suýt bước lên sân khấu và không thể hát được. Cô gái chạy trốn khỏi trường trong nước mắt, thậm chí không lấy áo khoác ngoài trong tủ quần áo.
Tuy nhiên, đến cuối chương trình học, cô muốn kết nối cuộc sống của mình với sự sáng tạo. Nhưng cô ấy không quan tâm nhiều đến âm nhạc cũng như diễn xuất. Có mong muốn vào học viện sân khấu, nhưng Lena không tự tin vào khả năng của mình. Kết quả là tôi quyết định thi vào học viện công nghiệp ở Kiev. Hai năm sau, cô gái nhận ra rằng đây không phải là ơn gọi của mình. Cô chuyển đến Moscow để vào trường sân khấu nổi tiếng. Schukin.
Kamburova không vào trường sân khấu. Nguyên nhân là do vẻ ngoài quá tươi sáng, biểu cảm, không phù hợp với nhu cầu của nghệ thuật viết kịch. Chỉ còn hai lựa chọn - trở về nhà hoặc ở lại Moscow và tìm kiếm lối thoát mới. Cô gái chọn cách thứ hai và kiếm được việc làm ở một công trường xây dựng. Một năm sau, cô vào trường xiếc, rồi vào GITIS Lunacharsky, chuyên ngành Đạo diễn đa dạng.
Sự hình thành âm nhạc
Khi còn đi học, cô giáo đã cho cô xem những sáng tác dành cho nữ của Novella Matveeva và nói rằng, theo cô, phong cách thanh nhạc này sẽ rất phù hợp với cô gái. Điều này quyết định số phận tương lai của Elena. Chính với bài hát của Matveeva, Kamburova lần đầu tiên xuất hiện trên sân khấu với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn. Ca khúc “What a Big Wind” đã trở thành một “cơn gió đổi chiều” thực sự trong cuộc đời của một cô gái trẻ.
Vào những năm 1960, mối quan tâm đến thơ ca ở Liên Xô đã tăng lên đáng kể. Kamburova rất yêu thơ. Vì vậy, khi tìm kiếm tiết mục cho các buổi biểu diễn sân khấu tiếp theo, cô rất chú ý đến các câu thơ trong sáng tác. Matveeva, Okudzhava - những chủ đề nghiêm túc vốn có trong các bài thơ của họ không điển hình cho các bài hát nhạc pop thời đó.
Tuy nhiên, Kamburova quyết định nói về những điều sâu kín nhất nhờ âm nhạc. Điều thu hút cô gái nhất ở âm nhạc là sự kết hợp giữa thơ ca và giai điệu thành một tổng thể duy nhất đầy cảm xúc.
Chẳng mấy chốc, cô gái đã gặp Larisa Kritskaya. Cô ấy là một nhà soạn nhạc xuất sắc và giống như Elena, cô ấy rất đam mê thơ ca. Họ cùng nhau lật qua nhiều cuốn sách để tìm kiếm những bài thơ mới.
Kết quả của cuộc tìm kiếm này là một tuyển tập các bài hát của Kritskaya. Nó có phần thanh nhạc với những bài thơ của nhiều nhà thơ. Nhờ Kritskaya Kamburova mà cô đã phát hành được đĩa hát đầu tiên vào năm 1970. Nó chứa một số lượng đáng kể các bài thơ của nhiều tác giả - Levitansky và những người khác.
Bài hát dựa trên bài thơ của các nhà thơ nổi tiếng
Trong thập kỷ mới, Elena Kamburova bắt đầu làm việc với Mikael Tariverdiev, người viết nhạc mới cho nghệ sĩ. Trong số các bài hát xuất hiện “Tôi là một cái cây…” đã trở thành danh thiếp thực sự của ca sĩ. Tác phẩm của người biểu diễn bị ảnh hưởng bởi các nhà văn như Tvardovsky, thậm chí cả Hemingway.
Các chủ đề về chiến tranh và nhân loại đã được đề cập ở đây. Nhưng một đặc điểm nổi bật trong tác phẩm của Kamburova là chủ đề nhân quyền. Quyền sống, quyền hòa bình, quyền yêu thương. Đối với cô, Nội chiến không phải là chủ nghĩa anh hùng hay lòng yêu nước mà là bi kịch. Một bi kịch thực sự của con người. Với nỗi u sầu đặc trưng, Elena đã đề cập rộng rãi đến chủ đề này.
Đồng thời với việc phát hành đĩa hát đầu tiên, bộ phim “Monologue” cũng được ra mắt, là bản ghi lại buổi biểu diễn hòa nhạc của ca sĩ. Sau đó, sự nổi tiếng của cô trong lòng mọi người tăng lên đáng kể. Năm 1975, Kamburova bắt đầu hợp tác với nhà soạn nhạc Vladimir Dashkevich, người đã tạo ra những dàn dựng kịch tính hoành tráng.
Cơ sở thơ ca là những bài thơ của Mayakovsky, Akhmatova, Blok. Các bài hát gây ấn tượng bởi sự u sầu và có hồn. Đề cập đến chủ đề về số phận con người - bi thảm nhưng phi thường, họ truyền tải tâm trạng cho người nghe nhờ sự cộng sinh độc đáo giữa âm nhạc, thơ ca và trình diễn thanh nhạc.
Sự nổi tiếng của ca sĩ Elena Kamburova
Vào những năm 1970, một số nhà thơ nằm trong danh sách gọi là “danh sách đen”. Việc thực hiện công việc của họ ở nơi công cộng có thể bị pháp luật trừng phạt. Nhiều nghệ sĩ đã từ bỏ việc này và bắt đầu thay thế những bài thơ của các tác giả nổi tiếng bằng những tác phẩm khác. Kamburova đã hành động khác. Trong bài phát biểu của mình, cô ấy đã gọi những tác giả có thật bằng những cái tên hư cấu. Vì vậy, Gumilyov, theo phiên bản của cô, đã trở thành Grant.
Không có gì đáng ngạc nhiên khi ca sĩ trở nên nổi tiếng đáng kinh ngạc trong giới trí thức sáng tạo. Cô đã làm được điều mà nhiều người không dám làm. Vì vậy, tác phẩm của cô thực sự tràn ngập tinh thần tự do và nhân quyền. Cùng với âm nhạc của cô, thơ ca đã nhận được một quyền sống mới, bất chấp những lệnh cấm hiện có.
Trong những năm 1970 và 1980, ca sĩ tiếp tục cho ra mắt những bộ sưu tập mới hợp tác với các nhà soạn nhạc nổi tiếng. Như trước đây, ca sĩ đã lấy những bài thơ của các nhà thơ nổi tiếng - Mayakovsky, Tsvetaeva, Tyutchev và những người khác làm cơ sở.
Năm 1986, một bản phát hành rất thú vị đã được phát hành. “Let Silence Fall” là chuỗi ca khúc được sắp xếp theo trình tự thời gian, bộc lộ những giai đoạn phát triển lịch sử của đất nước. Có những bài dân ca, những bản hit, những sáng tác về chủ đề lịch sử.
Và hôm nay ca sĩ biểu diễn các buổi hòa nhạc ở các thành phố khác nhau của Nga và nước ngoài với những bài hát của những năm qua. Tài năng của cô cũng được đặc biệt đánh giá cao ở Đức, Mỹ, Anh và một số quốc gia khác. Tác phẩm của cô còn có đặc điểm là sử dụng thơ ca và nhiều tác giả nước ngoài. Nhưng những bài thơ có một điểm chung - tình yêu dành cho một người và những bàn luận về số phận của người đó trong những hoàn cảnh khác nhau.
