Maurice Ravel đã đi vào lịch sử âm nhạc Pháp với tư cách là một nhà soạn nhạc theo trường phái ấn tượng. Ngày nay, những sáng tác xuất sắc của Maurice được nghe ở những rạp chiếu phim hay nhất trên thế giới. Anh cũng nhận ra mình là một nhạc trưởng và một nhạc sĩ.
Các đại diện của trường phái ấn tượng đã phát triển các phương pháp và kỹ thuật giúp có thể nắm bắt một cách hài hòa thế giới thực trong tính di động và biến đổi của nó. Đây là một trong những phong trào nghệ thuật lớn nhất của một phần ba cuối thế kỷ 19 - đầu thế kỷ 20.
Tuổi thơ và tuổi trẻ
Nhạc trưởng tài giỏi sinh ngày 7 tháng 1875 năm XNUMX. Ông sinh ra ở thị trấn nhỏ Cibourg của Pháp. Cha mẹ của Ravel không liên quan gì đến âm nhạc. Chẳng hạn, người chủ gia đình làm kỹ sư.
Một điểm thú vị nữa là: bố tôi, người gốc Thụy Sĩ, không thể sống thiếu âm nhạc dù chỉ một ngày. Ngoài ra, anh còn chơi một số nhạc cụ. Tất nhiên, ông đã truyền lại kỹ năng của mình cho con trai mình. Mẹ đã có một nền giáo dục tốt. Cô cố gắng hình thành những giá trị sống đúng đắn ở con trai mình.
Maurice trải qua thời thơ ấu ở Paris, nơi cả gia đình chuyển đến sau khi sinh đứa con đầu lòng. Cha mẹ quyết định phát triển niềm đam mê sáng tạo của con trai họ, và do đó cậu đã nghiên cứu những điều cơ bản về ký hiệu âm nhạc, và khi còn là một thiếu niên, cậu đã vào nhạc viện địa phương. Các nhạc sĩ nổi tiếng – Fauré và Berno – đã giảng dạy tại cơ sở này.
Con đường đạt được bằng tốt nghiệp hóa ra khá khó khăn. Thực tế là Maurice Ravel đã có quan điểm riêng về âm nhạc và cách xây dựng các tác phẩm. Anh ta không ngần ngại bày tỏ ý kiến của mình với các giáo viên, vì vậy anh ta đã bị đuổi học nhiều lần, và sau đó lại được phục hồi vào hàng ngũ học sinh.
Con đường sáng tạo và âm nhạc của nhạc sĩ Maurice Ravel
Nếu bạn không nói quanh co và nhắm mắt làm ngơ trước tính cách của Ravel, thì bạn có thể yên tâm nói rằng các giáo viên đã ngay lập tức nhìn thấy một cục vàng ở anh ta. Anh ấy là một trong những học sinh tài năng nhất trong lớp nên anh ấy đã nhận được sự dạy dỗ của Fauré tài giỏi.
Người cố vấn bắt đầu làm việc chặt chẽ với học sinh, và chẳng bao lâu sau, những sáng tạo âm nhạc tuyệt đẹp đã ra đời từ ngòi bút của anh ấy. Trong số các sáng tác được trình bày, những người yêu âm nhạc thời đó đã chào đón “Antique Minuet” một cách đặc biệt nồng nhiệt.
Ravel phát hiện ra niềm đam mê viết nhạc thực sự của mình sau khi may mắn được giao tiếp với Erika Satie. Ông trở nên nổi tiếng với tư cách là “cha đẻ” của trường phái ấn tượng, một tác phẩm âm nhạc nghịch ngợm mà tác phẩm của ông vẫn bị cấm trong một thời gian dài.
Sau khi tốt nghiệp nhạc viện, anh làm việc rất nhiều. Trong khoảng 15 năm, ông không mệt mỏi tạo ra những tác phẩm mới, nhưng thật không may, ông chưa bao giờ có thể trở nên nổi tiếng trên phạm vi rộng. Ông đã thất bại trong việc truyền đạt suy nghĩ của mình tới công chúng. Âm nhạc của nhạc trưởng đã đáp ứng những xu hướng nhất định. Nhưng những người cùng thời với ông đã không hài lòng vì thực tế là các tác phẩm mang đậm hương vị thẩm mỹ của trường phái ấn tượng.
Cách tiếp cận đổi mới của nhạc trưởng khiến các đại diện của cái gọi là trường trung học vô cùng khó chịu. Ravel đã cố gắng nhiều lần liên tiếp để kiểm tra tài năng của mình trong một cuộc thi cho Prix de Rome đáng thèm muốn, nhưng mỗi lần chiến thắng lại thuộc về một người khác. Một nỗ lực khác để rời khỏi cuộc thi với tư cách là người chiến thắng đã thay đổi hoàn toàn không chỉ cuộc đời của nhà soạn nhạc mà còn mang lại một số thay đổi cho thế giới âm nhạc Paris.
Sự nổi tiếng của nhạc trưởng
Khi Ravel nộp đơn xin tham gia cuộc thi, anh đã bị từ chối. Ban tổ chức lập luận rằng giới hạn độ tuổi không cho phép nhạc trưởng tham gia cuộc thi. Hóa ra chỉ những nhạc sĩ dưới 30 tuổi mới được tham gia cuộc thi. Lúc đó anh vẫn chưa kịp tổ chức lễ kỷ niệm. Ông cho rằng việc từ chối không tuân thủ các quy tắc đã được thiết lập.
Trong bối cảnh đó, một vụ bê bối mạnh mẽ đã nổ ra, cuối cùng đã vạch trần một số hành vi gian lận của các thành viên bồi thẩm đoàn. Người đứng đầu Học viện Nghệ thuật đã bị loại khỏi các chức vụ của họ và vị trí của ông đã được thay thế bởi giáo viên cũ của Ravel, Gabriel Fauré.
Trong bối cảnh của những sự kiện này, chính nhà soạn nhạc đã biến thành một anh hùng thực sự. Sự nổi tiếng của anh ấy bắt đầu tăng lên mỗi ngày và sự quan tâm đến sự sáng tạo đã có được động lực. Đã có tranh cãi thực sự về tính cách gây tranh cãi này. Những tác phẩm xuất sắc của nhạc trưởng đã được nghe ở khắp mọi nơi tại các rạp chiếu phim hay nhất thế giới. Họ bắt đầu nói về ông như một trong những đại diện nổi bật nhất của trường phái ấn tượng.
Giảm hoạt động sáng tạo
Khi Chiến tranh thế giới thứ nhất bắt đầu, ông giảm hoạt động sáng tạo của mình. Anh muốn ra mặt trận nhưng không được chấp nhận vì vóc dáng thấp bé. Cuối cùng anh cũng nhập ngũ. Ông sẽ viết về khoảng thời gian này trong hồi ký của mình.
Sau khi hòa bình bắt đầu, Ravel bắt đầu viết các tác phẩm âm nhạc. Đúng vậy, bây giờ anh ấy đã bắt đầu làm việc ở một thể loại khác. Trong khoảng thời gian này, ông đã sáng tác “Tomb of Couperin” và cũng đã đích thân gặp Sergei Diaghilev.
Sự quen biết đã phát triển thành một tình bạn bền chặt. Ravel thậm chí còn viết nhạc đệm cho một số tác phẩm của Diaghilev - Daphnis và Chloe và La Waltz.
Đỉnh cao nổi tiếng của Maurice Ravel
Khoảng thời gian này đánh dấu đỉnh cao danh tiếng của nhà soạn nhạc. Danh tiếng của anh từ lâu đã vượt ra ngoài biên giới nước Pháp quê hương nên anh đã đi lưu diễn châu Âu. Ông được chào đón bằng những tràng pháo tay ở các thành phố lớn. Các đại diện nổi tiếng của thế giới âm nhạc đã tiếp cận nhạc trưởng để đưa ra mệnh lệnh. Ví dụ, ông đã viết phần phối khí cho Những bức tranh của Modest Mussorgsky tại Triển lãm dành cho nhạc trưởng Sergei Koussevitzky.
Đồng thời, ông sáng tác một bản nhạc cho dàn nhạc “Bolero”. Lưu ý rằng ngày nay tác phẩm này được coi là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Ravel. Lịch sử sáng tác “Bolero” rất đơn giản và thú vị. Ý tưởng viết tác phẩm được một nữ diễn viên ballet nổi tiếng trao cho nhà soạn nhạc. Trong khi soạn nhạc, nhạc trưởng đã viết cho Koussevitzky rằng nó thiếu hình thức và sự phát triển. Bản nhạc kết hợp hoàn hảo các tác phẩm kinh điển với nhịp điệu của âm nhạc Tây Ban Nha.
Sau khi trình diễn “Bolero”, mức độ nổi tiếng của nhạc trưởng này đã tăng gấp 10 lần. Báo chí châu Âu viết về anh, các nhà soạn nhạc trẻ ngưỡng mộ anh và những người hâm mộ quan tâm muốn gặp anh ở đất nước của họ.
Những năm cuối đời của nhạc trưởng không thể gọi là hiệu quả. Anh ấy làm việc rất ít. Năm 1932, khi đang đi du lịch Châu Âu, ông bị tai nạn xe hơi nghiêm trọng. Anh đã phải chịu nhiều vết thương cần phải điều trị và phục hồi lâu dài. Tác phẩm cuối cùng của nhà soạn nhạc là “Ba bài hát”, được ông viết riêng cho Fyodor Chaliapin.
Chi tiết về cuộc sống cá nhân
Anh ấy không thích nói về cuộc sống cá nhân của mình. Cho đến ngày nay, người ta vẫn chưa biết liệu nhạc trưởng có quan hệ tình cảm với người khác giới hay không. Ông không để lại người thừa kế nào cả. Maurice không lấy bất kỳ người phụ nữ nào mà anh biết làm vợ.
Sự thật thú vị về Maurice Ravel
- Nhạc trưởng yêu thích của ông là Mozart. Anh say sưa và lắng nghe những tác phẩm xuất sắc của nhạc trưởng.
- Màn biểu diễn “Bolero” kéo dài 17 phút.
- Do thiếu thông tin về phụ nữ, những người viết tiểu sử cho rằng ông quan tâm đến đàn ông. Nhưng không có xác nhận chính thức về điều này.
- Anh ấy thực sự không thích chơi nhạc cụ. Sáng tác các tác phẩm mang lại cho anh nhiều niềm vui hơn.
- Nhạc trưởng đã sáng tác một bản concerto cho piano cho tay trái.
Cái chết của một nhà soạn nhạc thiên tài
Vào năm thứ 33 của thế kỷ trước, ông được chẩn đoán mắc một căn bệnh thần kinh nghiêm trọng. Theo các bác sĩ, căn bệnh này phát sinh do vết thương trong một vụ tai nạn ô tô. Bốn năm sau, anh phải trải qua cuộc phẫu thuật não. Nhưng chính điều này đã gây tử vong. Ông mất ngày 4 tháng 28 năm 1937.
