Miles Davis - 26 tháng 1926 năm 28 (Alton) - 1991 tháng XNUMX năm XNUMX (Santa Monica).
Nhạc sĩ nhạc jazz người Mỹ, người chơi kèn nổi tiếng, người có ảnh hưởng đến nghệ thuật vào cuối những năm 1940.
Sự khởi đầu hành trình sáng tạo của Miles Dewey Davis
Davis lớn lên ở East St. Louis, Illinois, nơi cha anh là một bác sĩ phẫu thuật nha khoa thành công. Trong những năm sau đó, anh ấy thường nói về quá trình nuôi dạy ưu tú của mình.
Các nhà phê bình cho rằng anh lớn lên trong nghèo khó và khốn khổ, vì bầu không khí đó là đặc trưng của nhiều nghệ sĩ nhạc jazz nổi tiếng. Miles bắt đầu học kèn ở tuổi thiếu niên.
Cách chơi của Davis đôi khi "vụng về" và không phải lúc nào cũng hoàn toàn hài hòa, nhưng giai điệu độc đáo, mượt mà và trí tưởng tượng âm nhạc phong phú đã vượt qua những thiếu sót về kỹ thuật của anh.
Đến đầu những năm 1950, Davis đã biến những nhược điểm của mình thành những lợi thế đáng kể. Thay vì bắt chước phong cách la hét vốn có sẵn của các nhà lãnh đạo bebop như Gillespie, Davis đã khám phá quãng giữa của kèn.
Người nghệ sĩ đã thử nghiệm các hòa âm và nhịp điệu cũng như thay đổi cách diễn đạt trong các tác phẩm ngẫu hứng của mình.
Với những trường hợp ngoại lệ hiếm hoi, phong cách du dương của anh ấy rất đơn giản, dựa trên nốt đen và giàu legato. Trí tưởng tượng âm nhạc, nhịp độ và ca từ trong các tác phẩm ngẫu hứng của anh ấy rất độc đáo.
Davis chơi với các ban nhạc jazz ở khu vực St. Louis trước khi chuyển đến New York vào năm 1944 để theo học tại Viện Nghệ thuật Âm nhạc (nay là Trường Juilliard).
Mặc dù người chơi kèn đã bỏ lỡ rất nhiều lớp học nhưng thay vào đó anh lại được tập luyện trong các buổi học với những bậc thầy như Dizzy Gillespie và Charlie Parker. Davis và Parker thường xuyên thu âm cùng nhau từ năm 1945 đến năm 1948.
Nhạc Jazz thú vị và nhạc Jazz Modal
Vào mùa hè năm 1948, Davis đã tạo ra một nonet bao gồm những người chơi nhạc jazz nổi tiếng: Gerry Mulligan, J. Johnson, Kenny Clark và Lee Konitz, cũng như những người chơi kèn và tuba (nhạc cụ hiếm thấy trong bối cảnh nhạc jazz).
Mulligan, Gil Evans và nghệ sĩ dương cầm John Lewis đảm nhiệm phần lớn công việc dàn dựng cho ban nhạc. Âm nhạc của họ kết hợp tính chất linh hoạt, ngẫu hứng của bebop với âm thanh của dàn nhạc có kết cấu dày đặc.
Nhóm không tồn tại lâu, nhưng trong lịch sử ngắn ngủi của mình đã thu âm hàng chục bài hát, ban đầu được phát hành dưới dạng đĩa đơn (1949-1950).
Những bản thu âm này đã thay đổi phong cách nhạc jazz và mở đường cho phong cách Bờ Tây những năm 1950. Phong cách này sau đó được tái hiện trong album Birth of the Cool (1957).
Vấn đề sức khoẻ
Vào đầu những năm 1950, Davis đang vượt qua cơn nghiện ma túy, điều này đã ảnh hưởng đến việc thi đấu của ông. Nhưng anh ấy vẫn cố gắng thu âm những album nằm trong số những tác phẩm hay nhất của mình.
Những ngôi sao nhạc jazz nổi tiếng như Sonny Rollins, Milt Jackson và Thelonious Monk đã làm việc với anh ấy.
Năm 1954, sau khi vượt qua cơn nghiện ma túy, Davis bước vào giai đoạn hai năm mà ông được coi là nhạc sĩ sáng tạo nhất trong làng nhạc jazz.
Một thời kỳ mới của sự sáng tạo của nghệ sĩ
Vào những năm 1950, Miles thành lập các nhóm nhỏ nhạc jazz cổ điển. Họ có sự góp mặt của các huyền thoại saxophone John Coltrane và Cannonball Adderley, nghệ sĩ piano Red Garland và Bill Evans, tay bass Paul Chambers và tay trống Philly Joe Jones và Jimmy Cobb.
Các album của Davis được thu âm trong thời kỳ này, bao gồm Around Midnight (1956), Workin (1956), Steamin (1956), Relaxin (1956) và Milestones (1958), đã ảnh hưởng đến tác phẩm của nhiều nhạc sĩ khác.
Ông kết thúc giai đoạn này trong sự nghiệp của mình với Kind of Blue (1959), có lẽ là album nổi tiếng nhất trong lịch sử nhạc jazz. Bộ sưu tập nhẹ nhàng, thoải mái của album bao gồm những ví dụ được thu âm hay nhất về phong cách modal jazz.
Ở họ, sự ngẫu hứng dựa trên các hợp âm “thưa thớt” và thang âm không chuẩn, thay vì dựa trên các hợp âm phức tạp, thường xuyên thay đổi.
Người sáng lập nhạc jazz modal
Miles Davis đã tạo ra một thể loại âm nhạc mới vào những năm 1950: nhạc jazz theo phong cách. Anh ấy đã biểu diễn phong cách này trên kèn, và nghệ sĩ saxophone John Coltrane đã trở thành người cùng chí hướng với anh ấy về phong cách này.
Phong cách modal phù hợp với những bản solo tập trung vào giai điệu. Nhạc jazz phương thức có sự ngẫu hứng theo phương thức và tự do. Nó cho phép thử nghiệm rộng rãi hơn với chất liệu du dương.
Chất lượng dễ tiếp cận này đã đảm bảo cho sự nổi tiếng của Kind of Blue đối với những người hâm mộ nhạc jazz.
Được phát hành đồng thời với các bản thu âm của nhóm nhỏ, các album vở kịch của Davis (do Gil Evans tổ chức và chỉ đạo): Miles Ahead (1957), Porgy and Bess (1958) và Sketches of Spain (1960) cũng được trình diễn theo phong cách modal jazz.
Sự hợp tác giữa Davis và Evans được đánh dấu bằng sự sắp xếp phức tạp, sự chú trọng gần như ngang nhau vào dàn nhạc và nghệ sĩ độc tấu, cũng như một số cách chơi có hồn và cảm xúc mạnh mẽ nhất của Davis.
Davis và Evans thỉnh thoảng hợp tác trong những năm sau đó, nhưng sản phẩm của họ không phổ biến hoặc quy mô lớn như ba album tuyệt vời này.
Nhạc jazz và sự kết hợp miễn phí
Đầu những năm 1960 là khoảng thời gian chuyển tiếp, ít sáng tạo hơn đối với Miles, mặc dù âm nhạc và lối chơi của ông vẫn ở đỉnh cao.
Cuối năm 1962, ông bắt đầu thành lập một nhóm nhỏ khác, trở thành nhóm chính.
