Red Hot Chili Peppers đã tạo ra sự kết hợp giữa punk, funk, rock và rap và trở thành một trong những nhóm nổi tiếng và độc đáo nhất trong thời đại chúng ta.
Họ đã bán được hơn 60 triệu album trên toàn thế giới. Năm album của họ đã được chứng nhận đa bạch kim tại Mỹ. Họ đã thực hiện hai album vào những năm 1991, Blood Sugar Sex Magik (1999) và Californication (15), và một trong những bản phát hành đầy tham vọng nhất trong 2006 năm qua, Stadium Arcadium hai đĩa (XNUMX).
Âm nhạc của họ trải dài từ thrash punk funk đến nhạc rock tân ảo giác Hendrik-esque đến nhạc pop California du dương, vui tươi.
Tay bass Michael “Flea” Balzary lưu ý: “Để tất cả chúng ta đồng ý về tầm quan trọng của một bản nhạc, “bản nhạc đó phải phù hợp với mọi nhóm máu, mọi mùa và cả bốn nơi trên thế giới”.
The Peppers cũng được xếp hạng cao trong số các buổi biểu diễn trực tiếp hay nhất của nhạc rock, mà Flea gọi là "cơn lốc của tình trạng hỗn loạn tự phát ẩn chứa trong khao khát tâm hồn mãnh liệt của vũ trụ."
Buổi biểu diễn trực tiếp của họ có một hiệu ứng vật lý đặc biệt giúp giải phóng cả ban nhạc và người nghe. “Tôi nhấn mạnh vào chi tiết cụ thể,” giọng ca Anthony Kiedis nói với nhà văn Steve Roser. “Đó là dấu hiệu của một màn trình diễn hay. Khi bạn bắt đầu chảy máu, khi xương bạn lòi ra ngoài, đó là lúc bạn biết mình đang thể hiện một màn trình diễn tốt."
Red Hot Chili Peppers đã trải qua những chiến thắng và bi kịch trong lịch sử 30 năm của họ, vươn lên đỉnh cao nổi tiếng trong khi đối mặt với chứng nghiện ma túy và cái chết của một trong những thành viên sáng lập của họ.
Ớt cay đỏ: lịch sử thành lập đội
Nguồn gốc của Red Hot Chili Peppers bắt đầu vào năm 1977, khi tay guitar Hillel Slovak và tay trống Jack Irons thành lập một ban nhạc hard rock theo tinh thần KISS đã gọi điện cho Anthym cùng với bạn bè tại trường trung học Fairfax ở Los Angeles.
Flea trở thành tay bass của họ vào năm 1979, trong khi một học sinh trung học khác, Anthony Kiedis, nhận vai trò người dẫn đầu. Khi sự tinh tế trong âm nhạc của họ ngày càng tăng, Anthym đã phát triển thành What Is This?.
Trong khi đó, Kiedis và Flea vào đại học, kiếm việc làm và bắt đầu có những lo lắng khác. Tuy nhiên, họ vẫn tiếp tục viết bài hát. The Boys đã đặt nền móng cho Red Hot Chili Peppers (1983).
Họ cần thêm thành viên ban nhạc và mời những người từ What Is This?. Lời mời đã được chấp nhận. Đối với buổi biểu diễn đầu tiên của họ tại một câu lạc bộ trên Sunset Strip ở LA, họ đã sử dụng cái tên Tony Flow & the Miraculous Majestic Masters of Mayhem, một minh chứng cho sự hài hước kỳ quặc của họ.
Lịch sử tên ban nhạc Red Hot Chili Peppers
Bằng việc lựa chọn cái tên “Red Hot Chili Peppers”, họ đã bắt đầu hành trình thành công của mình. Họ trở nên nổi tiếng nhờ thân hình trần trụi tại buổi hòa nhạc, ngoại trừ một nơi họ đi tất dài.
Red Hot Chili Peppers đã ký hợp đồng với EMI Records. Các chàng trai từ What Is This? đã không xuất hiện trong buổi ra mắt của RHCP, họ chọn tập trung vào nhóm của họ. Kết quả là tay guitar Jack Sherman và tay trống Cliff Martinez đã thay thế họ trong The Red Hot Chili Peppers. Được sản xuất bởi Andrew Gill.
Album đầu tay của RHCP
Album đầu tay của ban nhạc được sản xuất bởi Andy Gill (thuộc ban nhạc Anh Gang of Four) và phát hành năm 1984. Album ban đầu đã bán được 25 bản. Chuyến lưu diễn sau đó thất bại, sau đó Jack Sherman bị sa thải.
Album thứ hai Freaky Styley (1985) do George Clinton sản xuất. Nó được ghi lại ở Detroit. Bản phát hành không lọt vào bảng xếp hạng và năm sau Kiedis sa thải Cliff Martinez khỏi ban nhạc. Cuối cùng anh ấy đã được thay thế khi Jack Irons gia nhập nhóm.
Năm 1987, nhóm phát hành album Uplift Mofo Party Plan. Album đạt vị trí thứ 148 trên Billboard Hot 200. Giai đoạn này trong lịch sử của nhóm, mặc dù dần dần đạt được thành công về mặt thương mại, nhưng lại bị hủy hoại bởi các vấn đề nghiêm trọng về ma túy.
Những bước đầu tiên dẫn đến sự nổi tiếng của nhóm
Album Sữa Mẹ được phát hành năm 1989. Bộ sưu tập đạt vị trí thứ 52 trên Billboard Hot 200 và nhận được giải vàng.
Năm 1990, nhóm đã hợp tác với Warner Bros. Hồ sơ. Red Hot Chili Peppers cuối cùng đã đạt được ước mơ của mình. Album mới của ban nhạc, Blood Sugar Sex Magik, được thu âm tại một biệt thự bỏ hoang. Chad Smith là thành viên ban nhạc duy nhất không sống trong nhà trong thời gian thu âm vì anh tin rằng mình đang bị theo dõi. Đĩa đơn đầu tay của album, "Give It Away", đã giành được giải Grammy năm 1992. Ca khúc "Under The Bridge" đạt vị trí thứ hai trên bảng xếp hạng Hoa Kỳ.
Tour du lịch Nhật Bản và cuộc chiến chống nghiện ma túy
Vào tháng 1992 năm XNUMX, John Frusciante rời ban nhạc trong chuyến lưu diễn Nhật Bản. Lúc đó anh bị nghiện ma túy. Đôi khi anh ấy được thay thế bởi Arik Marshall và Jesse Tobias. Cuối cùng họ đã chọn Dave Navarro. Sau khi rời nhóm, cơn nghiện ma túy của John Frusciante đã bộc lộ. Cô rời bỏ nhạc sĩ mà không có tiền và sức khỏe kém.
Năm 1998, Navarro rời nhóm. Có thông tin cho rằng Kiedis đã yêu cầu anh rời đi sau khi anh đến buổi diễn tập trong tình trạng say xỉn.
Lịch sử bài hát Californication
Tuy nhiên, vào tháng 1998 năm XNUMX, Flea nói chuyện với Frusciante và mời anh gia nhập lại nhóm. Điều kiện là tham gia vào một chương trình phục hồi chức năng. Nhóm tái hợp và bắt đầu thu âm ca khúc đã trở thành huyền thoại Californication.
Album Californication đã thành công rực rỡ. Đã bán được hơn 15 triệu bản trên toàn thế giới. Đĩa đơn "Scar Tissue" đã đoạt giải Grammy cho Bài hát nhạc rock hay nhất năm 2000. Cùng với "Californication" và "Otherside", nó là bản hit số một.
Năm 2002, album By the Way được phát hành. Đĩa hát đã bán được hơn 700 bản trong tuần đầu tiên. Nó đạt vị trí thứ hai trên bảng xếp hạng Billboard 000. Năm đĩa đơn: By the Way, The Zephyr Song, Can't Stop, Dosed và Universally Speak - tất cả đều thành công với chữ H viết hoa.
Tận dụng sự nổi tiếng của họ, Red Hot Chili Peppers đã phát hành tuyển tập Những ca khúc hay nhất vào năm 2003. Họ cũng đã phát hành một DVD trực tiếp, Live at Slane Castle, và một album trực tiếp, Live in Hyde Park, được thu âm tại London.
Năm 2006, một album mới mang tên Stadium Arcadium bao gồm 28 bài hát. Album ra mắt ở vị trí số một ở Anh và Mỹ. Hơn một triệu bản được bán ra trong tuần đầu tiên. Vào tháng 2007 năm 2007, RHCP được đưa vào Live Earth tại Sân vận động Wembley ở London. Sân vận động Arcadium đã nhận được sáu giải Grammy năm XNUMX. Nhóm đã biểu diễn trực tiếp "Snow (Hey Oh)" tại lễ trao giải được bao quanh bởi hoa giấy.
Red Hot Chili Peppers seisas
Sau một thập kỷ lưu diễn và biểu diễn liên tục, Frusciante rời nhóm lần thứ hai. Trong trường hợp này, sự ra đi của anh ấy là một sự ra đi thân thiện vì anh ấy cảm thấy rằng mình đã hoàn thành mọi thứ có thể. Người nghệ sĩ muốn cống hiến sức lực sáng tạo của mình cho sự nghiệp solo. Sau chuyến lưu diễn cùng ban nhạc, Josh Klinghoffer vẫn là người thay thế Frusciante. Anh ấy xuất hiện trong album phòng thu thứ 11 của ban nhạc, "I'm with You" (2011) và "The Getaway" (2016).
Không còn nghi ngờ gì nữa, Red Hot Chili Peppers là một nhóm những người sống sót đã đánh rất nhiều nhưng không hề lỡ nhịp. Kiedis lưu ý về tuổi thọ của ban nhạc: “Tôi nghĩ nếu không có tình yêu chân thành dành cho nhau, chúng tôi đã có thể tan rã với tư cách là một ban nhạc từ lâu.
Vào giữa tháng 2019 năm XNUMX, trên trang Instagram chính thức, các thành viên trong nhóm đã xác nhận việc Josh Klinghoffer sẽ rời đội.
Vào mùa hè năm 2020, người ta biết tin cựu nhạc sĩ Jack Sherman của ban nhạc qua đời ở tuổi 64. Các thành viên ban nhạc bày tỏ lời chia buồn tới những người thân yêu của Jack.
Vào cuối tháng 2021 năm XNUMX, các nhạc sĩ thông báo họ không cộng tác với Q Prime nữa. Nhóm hiện được quản lý bởi Guy Oseary. Cùng năm đó, hóa ra các nghệ sĩ đang thực hiện một vở kịch dài mới.
Vào ngày 4 tháng 2022, Red Hot Chili Peppers đã phát hành video chính thức cho đĩa đơn Black Summer của họ. Việc phát hành vở kịch dài tập Tình yêu không giới hạn dự kiến vào đầu tháng XNUMX năm XNUMX. Video do Deborah Chow đạo diễn và Unlimited Love của Rick Rubin sản xuất.
“Đắm chìm trong âm nhạc là mục tiêu chính của chúng tôi. Chúng tôi đã dành rất nhiều thời gian cùng nhau để mang đến cho bạn một album thú vị. Ăng-ten sáng tạo của chúng tôi được điều chỉnh theo vũ trụ thần thánh. Với album của mình, chúng tôi muốn đoàn kết mọi người và nâng cao tinh thần của họ. Mỗi sáng tác trong album mới là một khía cạnh của chúng tôi, phản ánh quan điểm của chúng tôi về vũ trụ…”
