Tommy Emmanuel (Tommy Emmanuel): Tiểu sử họa sĩ

Tommy Emmanuel, một trong những nhạc sĩ hàng đầu của Úc. Nghệ sĩ guitar và ca sĩ xuất sắc này đã nổi tiếng trên toàn thế giới. Ở tuổi 43, anh đã được coi là một huyền thoại trong làng âm nhạc thế giới. Trong suốt sự nghiệp của mình, Emmanuel đã làm việc với nhiều nghệ sĩ được kính trọng. Anh ấy đã sáng tác và sắp xếp nhiều bài hát mà sau này đã trở thành hit trên toàn thế giới.

quảng cáo

Tính linh hoạt chuyên nghiệp của anh ấy được thể hiện trong nhiều phong cách và hướng âm nhạc khác nhau. Nghệ sĩ đã chơi nhạc jazz, rock and roll, bluegrass, country và thậm chí là cổ điển. Trong tiểu sử trực tuyến của mình, Emmanuel nhận xét: "Thành công của tôi là sử dụng nhiều phong cách âm nhạc khác nhau mà tôi có thể kết hợp."

Tommy Emmanuel (Tommy Emmanuel): Tiểu sử họa sĩ
Tommy Emmanuel (Tommy Emmanuel): Tiểu sử họa sĩ

Tuổi thơ và tuổi trẻ

William Thomas Emmanuel sinh ngày 31 tháng 1955 năm 1960 tại Muswellbrook, New South Wales, Úc. Cha mẹ của cậu bé rất thích âm nhạc, họ hát hay và giới thiệu bốn đứa con của họ tham gia hoạt động này, trong đó có cậu bé Tommy. Anh ấy bắt đầu chơi guitar từ năm XNUMX tuổi. Lấy cảm hứng từ các nghệ sĩ guitar vĩ đại người Mỹ Chet Atkins và Hank B. Marvin. Giai điệu guitar đầu tiên anh ấy học là "Guitar Boogie" của Arthur Smith. Năm XNUMX, anh trai của Tommy thành lập nhóm nhạc mang tên The Emmanuel Quartet. Đó là một ban nhạc gia đình.

Tommy chơi guitar nhịp điệu, Phil lớn hơn chơi guitar chính, Chris trẻ hơn chơi trống và chị Virginia chơi đàn ukulele. Nhiều năm sau, Tommy Emmanuel vẫn biểu diễn cùng anh trai Phil. Nghệ sĩ không bao giờ nhận được một nền giáo dục âm nhạc hàn lâm. Nhưng điều này không cản trở tài năng bẩm sinh của anh ấy trong việc viết nhạc, các bài hát tuyệt vời và thu thập các sân vận động tại các buổi hòa nhạc của anh ấy.

Tommy Emmanuel - con đường dẫn đến thành công

Ngay từ khi còn nhỏ, cậu bé đã hiểu rằng để đạt được danh tiếng, bạn cần phải làm việc chăm chỉ. Và anh ấy đã làm việc mà không cần dựa vào ai ngoài chính mình. Khi còn nhỏ, Tommy Emmanuel tập chơi guitar trung bình 8 tiếng mỗi ngày. Năm 10 tuổi, anh thường biểu diễn ở các quán rượu và nhà hàng địa phương. Khi bắt đầu sự nghiệp, rõ ràng là anh ấy rất tham vọng.

Tình cờ, màn trình diễn của gia đình Emmanuel được nhà sản xuất kiêm nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng người Úc Buddy Williams chú ý. Ngôi sao quan tâm nhất đến Tommy trẻ tuổi và trò chơi điêu luyện của anh ấy. Williams đảm nhận việc quảng bá một nhóm nhạc sĩ trẻ phi thường. Đội đổi tên - họ bắt đầu được gọi là "Những người tiên phong". Năm 1966, cha của những đứa trẻ qua đời. Đây thực sự là một đòn giáng mạnh vào gia đình. Tommy, tôi đã thấy một người mẹ khó khăn như thế nào khi gánh vác công việc gia đình mà không có sự hỗ trợ tài chính. Anh quyết định giúp mẹ mình bất kể điều gì.

Anh chàng đăng quảng cáo dạy chơi guitar khắp thành phố. Và sau một vài tuần, Tommy không có giới hạn cho những người muốn tham gia các bài học. Ngay cả những người đàn ông lớn tuổi cũng xếp hàng. Vấn đề là Tommy luôn nhanh chóng tìm ra cách tiếp cận một người và giải thích mọi thứ một cách nhanh chóng và dễ hiểu. Điều kiện duy nhất đối với một giáo viên trẻ là bạn nhất định phải yêu thích âm nhạc và lao vào nó bằng cái đầu của mình.

Tommy Emmanuel (Tommy Emmanuel): Tiểu sử họa sĩ
Tommy Emmanuel (Tommy Emmanuel): Tiểu sử họa sĩ

Tommy Emmanuel và cây đàn yêu thích

Cây đàn Maton có ảnh hưởng mạnh mẽ đến sự nghiệp thành công của Emmanuel. Nhạc cụ nổi tiếng thế giới này được sản xuất bởi Công ty Maton có trụ sở tại Melbourne, Úc. Hộp cứng MS500 là chiếc Maton đầu tiên của Tommy Emmanuel và anh ấy bắt đầu chơi nó từ năm 9 tuổi. Đây là nhạc cụ yêu thích của anh ấy. Nhưng tổng cộng, nhạc sĩ có 1988 cây đàn của thương hiệu này trong kho vũ khí của mình. Tháng XNUMX năm XNUMX anh chơi guitar Takamine.

Vào thời điểm đó, anh ấy đã được chủ sở hữu của công ty tiếp cận và hỏi liệu họ có thể phát triển một mô hình đáp ứng các tiêu chuẩn chơi game cao của anh ấy không. Nhạc sĩ đồng ý. Công ty đã sớm phát hành cây đàn guitar T/E Artist & Signature. Cổ của mẫu này được khắc chữ ký của Emmanuel. Người ta ước tính rằng hơn 500 ví dụ đã được sản xuất. Hôm nay, nghệ sĩ đóng vai trò là cố vấn cho công ty. Anh ấy đóng vai trò là người bảo đảm rằng mẫu đàn guitar này vẫn giữ được chất lượng âm thanh cao và phù hợp với giá thành của nó.

Album đầu tiên của Tommy Emmanuel

Năm 1995, ước mơ được chơi cùng dàn nhạc đã thành hiện thực khi phát hành album Classical Gas. Đĩa đã được hoan nghênh rộng rãi và đạt giải vàng ở Úc. “Đó là điều tôi muốn làm trong nhiều năm,” nghệ sĩ nói trên trang web của Sony. Một phần của album được thu âm trực tiếp ngoài trời với Dàn nhạc giao hưởng Úc và phần còn lại được thu âm trong phòng thu ở Melbourne với cùng một bản nhạc.

Nhiều bài hát nổi tiếng nhất của anh ấy được đưa vào album, bao gồm "The Journey", "Run a Good Race", "Who Dates Wins" và "Initiation". Các bài hát mới bao gồm "Padre" và "She Never Knew". Album kết thúc với màn song ca bốc lửa của Emmanuel và Slava Grigoryan, một nghệ sĩ guitar 20 tuổi người Tây Ban Nha đang phát triển nhanh chóng đến từ Melbourne.

Công việc tiếp theo

Album tiếp theo, Can't Get Enough, thực sự cho thấy sự xuất sắc trong tác phẩm guitar acoustic của anh ấy. Warren Hill chơi saxophone, Tom Brechtlein chơi trống và Nathan East chơi kèn đồng. Chet Atkins, nghệ sĩ guitar Larry Carlton và Robben Ford là ba khách mời trong album. Richie Yorke trên tờ Sunday Mail đã nói, "Khi bạn nghe bản nhạc mở đầu lần đầu tiên, bạn có thể thề rằng mình đang nghe một thứ gì đó mới mẻ và mới mẻ. "Can't Get Enough" có tất cả những đặc điểm nổi bật của một bản hit quốc tế." Bản thân Emmanuel đã nói rằng bài hát "Inner Voice" là bài hát yêu thích của anh ấy và là một trong những bài hay nhất trong album. 

Du lịch Tommy Emmanuel đến Mỹ

Bản tổng hợp nhạc cụ năm 1994 có tựa đề "The Journey" là bản phát hành đầu tiên tại Hoa Kỳ của anh ấy. Journey được sản xuất bởi nghệ sĩ guitar người Mỹ Rick Neiger. Album bao gồm mười hai bài hát, một số trong số đó là Hello and Goodbye, Journey, If Your Heart Tells You, Amy, The Invisible Man Teylin và Villa Anita. Khách mời xuất hiện trong album bao gồm Chet Atkins (guitar), Joe Walsh (guitar), Jerry Goodman (violin) và Dave Koz (saxophone).

Thành công tiếp theo của nghệ sĩ Tommy Emmanuel

Album "Only" năm 2001 ngưỡng mộ mức độ nghiêm trọng trong phong cách chơi guitar của Emmanuel. Thay vì chỉ thể hiện tài năng của mình, anh ấy chuyển từ phong cách này sang phong cách khác. Những bài hát dân gian trôi chảy biến thành chủ nghĩa lãng mạn tươi tốt. Mỗi bài hát trong số 14 bài hát trong album đều do Emmanuel viết riêng.

Tommy Emmanuel (Tommy Emmanuel): Tiểu sử họa sĩ
Tommy Emmanuel (Tommy Emmanuel): Tiểu sử họa sĩ

Năm 2002, Emmanuel phát hành album tiếp theo, Con đường bất tận, mãi đến năm 2005 mới được phát hành tại Hoa Kỳ. Trong album này, anh ấy đã biểu diễn một bài hát với Atkins có tên "Chet's Ramble". Album song ca năm 1997 The Day the Finger Pickers Take Over the World. 

Năm 2006, Tommy Emmanuel phát hành The Mystery, trong đó có giọng ca khách mời Elizabeth Watkins trong bản ballad "Footprints". Anh ấy cũng đã phát hành một album song ca với Jim Nichols, Happy Hour, vào năm 2006. Nó bao gồm các bản cover ca khúc kinh điển "Stompin' at the Savoy" của Benny Goodman và các bản cover "Nine Pound Hammer" và "Who's Sorry Now".

Giải thưởng lớn Tommy Emmanuel

quảng cáo

Trong số các giải thưởng của Emmanuel có danh hiệu tay guitar người Úc xuất sắc nhất theo tạp chí Juke năm 1986, 1987 và 1988. Anh ấy đã nhận được giải thưởng Nhạc sĩ của năm trong Tuần lễ âm nhạc Bi-Centennial năm 1988. Giành nhiều giải thưởng của tạp chí Rolling Stone như "Nghệ sĩ guitar được yêu thích nhất năm 1989 và 1990" và "Nghệ sĩ guitar xuất sắc nhất từ ​​1991 đến 1994". Nó cũng đã giành được Kỷ lục đương đại dành cho người lớn của Úc vào năm 1991 và 1993. Năm 1995 và 1997, ông đã nhận được kỷ lục vàng về doanh số bán Gas cổ điển.

Bài tiếp theo
Mikis Theodorakis (Μίκης Θεοδωράκης): Tiểu sử của Nhà soạn nhạc
Thứ bảy 4 tháng 2021 , XNUMX
Mikis Theodorakis là một nhà soạn nhạc, nhạc sĩ, nhân vật chính trị và công chúng người Hy Lạp. Cuộc đời của anh bao gồm những thăng trầm, hết lòng vì âm nhạc và đấu tranh cho tự do của mình. Mikis - "bao gồm" những ý tưởng tuyệt vời và điểm không chỉ là anh ấy đã sáng tác những tác phẩm âm nhạc điêu luyện. Ông có niềm tin rõ ràng về cách […]
Mikis Theodorakis (Μίκης Θεοδωράκης): Tiểu sử của Nhà soạn nhạc