Max Richter (Max Richter): Tiểu sử của nhà soạn nhạc

Được ca ngợi là nhà soạn nhạc có ảnh hưởng nhất trong thế hệ của mình, Max Richter là một nhà đổi mới trong nền âm nhạc đương đại. Nhạc trưởng gần đây đã khởi động lễ hội SXSW với album SLEEP dài XNUMX tiếng mang tính đột phá, cũng như đề cử giải Emmy và Baft và tác phẩm của anh ấy trong bộ phim truyền hình Taboo của đài BBC. Trong những năm qua, Richter đã trở nên nổi tiếng với những album solo có ảnh hưởng của mình. Nhưng tác phẩm tiêu biểu của anh ấy cũng bao gồm nhạc hòa nhạc, vở opera, vở ballet, nghệ thuật và sắp đặt video. Ông cũng đã viết nhiều tác phẩm âm nhạc từ điện ảnh, sân khấu và truyền hình.

quảng cáo

Âm nhạc của anh ấy có thể được nghe thấy trong bộ phim "Shutter Island" của M. Scorsese, tác phẩm điện ảnh đoạt giải Oscar "Arrival", cũng như trong các chương trình truyền hình "Black Mirror" và "Remains" của Charlie Brooker trên HBO.

Trẻ thơ và thanh thiếu niên

Người nổi tiếng có nguồn gốc từ Đức. Anh sinh ngày 22 tháng 1966 năm XNUMX tại thị trấn nhỏ Hamelin ở Tây Đức, nhưng lớn lên ở London. Chính tại đó, cha mẹ anh đã chuyển đến ngay sau khi Max chào đời. Cậu bé đã nhận được chứng chỉ học và giáo dục âm nhạc cổ điển ở thủ đô nước Anh. Nhưng Richter không dừng lại ở đó. Nghe theo lời khuyên của cha mẹ, anh tốt nghiệp Học viện Âm nhạc Hoàng gia với tấm bằng sáng tác. Đồng thời, anh học các bài học từ nhà soạn nhạc nổi tiếng Luciano Berio ở Ý. Nhạc sĩ trẻ không quan tâm đến bất cứ điều gì ngoài ghi chú. Anh ấy có thể ngồi bên cây đàn piano nhiều ngày liền mà không hề thấy mệt mỏi.

Max Richter (Max Richter): Tiểu sử của nhà soạn nhạc
Max Richter (Max Richter): Tiểu sử của nhà soạn nhạc

"Gánh xiếc piano" của Max Richter

Trở về London từ Ý vào năm 1989, Max Richter đồng sáng lập một ban nhạc sáu cây đàn piano có tên là "Piano Circus". Ở đây, nhà soạn nhạc đã làm việc hơn mười năm. Các tác phẩm phổ biến nhất thời bấy giờ là các tác phẩm tối giản. Cùng với các đồng nghiệp của họ trong nhóm, họ đã phát hành 5 đĩa, đây vẫn là một thành công.

Năm 1996, Richter rời Rạp xiếc Piano. Max Richter đã bắt đầu hợp tác với Future Sound of London. Anh ấy xuất hiện với tư cách là người viết chính và tích cực tham gia vào quá trình biên soạn Thành phố chết. Anh ấy đã gắn bó với ban nhạc được hai năm, đồng thời góp giọng trong The Isness, The Peppermint Tree và Seeds of Super THỨC. Richter đã kết hợp các yếu tố tinh tế của thiết bị điện tử với âm thanh hoành tráng của Dàn nhạc Giao hưởng BBC. Điều này sau đó đã giúp nhạc sĩ thu hút người nghe mới đến với âm nhạc của mình. 

Dự án solo của nhà soạn nhạc Max Richter

Album "The Blue Noteboks" (2004) của Richter đã trở thành một cuộc cách mạng thực sự trong thế giới sáng tác âm nhạc. Đặc biệt, On The Nature Of Daylight kể từ đó đã trở nên phổ biến trong điện ảnh, truyền hình và hơn thế nữa. Nhạc trưởng chỉ ra rằng "Blue Notebook" là một tác phẩm phản đối các hoạt động quân sự ở Iraq, cũng như những suy nghĩ về tuổi trẻ không ngừng nghỉ của chính ông.

Richter's The Three Worlds of Music Woolf Works đã thành công rực rỡ sau khi hợp tác với biên đạo múa Wayne McGregor. Buổi biểu diễn ba lê "Woolf-Works" đã được trao nhiều giải thưởng và "Người quan sát" đã mô tả nó là "ma thuật mê hoặc". Gần đây nhất, Richter đã công bố tái phát hành kỷ niệm 15 năm kiệt tác The Blue Noteboks của ông trên Deutsche Grammophon.

Nhạc của Richter trong phim

Max Richter đã viết hàng tá nhạc phim cho các bộ phim và chương trình truyền hình trong nhiều năm. Sự nổi tiếng đã mang lại cho anh ấy nhạc nền cho tác phẩm "Waltz with Bashir" của Henri Vollman. Tác phẩm đã nhận được Quả cầu vàng vào năm 2007. Tại đây, Richter đã thay đổi giai điệu tiêu chuẩn của dàn nhạc thành âm thanh dựa trên bộ tổng hợp và nhận được giải thưởng từ Giải thưởng Điện ảnh Châu Âu cho việc này và được vinh danh là nhà soạn nhạc xuất sắc nhất. Anh ấy đã đồng sáng tác bộ phim Henry May Long (2008), với sự tham gia của Randy Sharp và Brian Barnhart, đồng thời tạo ra một bản nhạc cho bộ phim "Die Fremde" của Feo Aladagi.

Max Richter: các tác phẩm tiếp theo

Một đoạn trích của bài hát "Sarajevo" từ CD "Memoryhous" năm 2002 đã được sử dụng trong đoạn giới thiệu quốc tế cho "Prometheus" của R. Scott. Giai điệu " November" đã được sử dụng trong bộ phim "To the Miracle" (2012) của Terence Malek. Anh ấy cũng góp mặt trong đoạn giới thiệu cho Clint Eastwood's J. Edgar" (2011). Những bộ phim có âm nhạc của Richter được phát hành trong những năm gần đây là bộ phim truyền hình Pháp The Keys of Sarah của Gilles Paquet Brenner và bộ phim kinh dị lãng mạn của David Mackenzie Cảm giác hoàn hảo. Năm 2012, anh ấy đã sáng tác các bản nhạc cho bộ phim "Unplug" của Henry Rubin và bộ phim bom tấn quân sự "Knowledge" của Katie Shortland.

Max Richter (Max Richter): Tiểu sử của nhà soạn nhạc
Max Richter (Max Richter): Tiểu sử của nhà soạn nhạc

"Sleep" là một tác phẩm mang tính bước ngoặt của Max Richter

Vào năm 2015, Max Richter đã phát hành tác phẩm nổi tiếng "Sleep" của mình. Đây là một album khái niệm dài hơn tám giờ dành riêng cho khoa học về giấc ngủ. Buổi ra mắt giật gân diễn ra như một buổi hòa nhạc kéo dài 8 tiếng dành cho công chúng trên giường từ nửa đêm đến 31 giờ sáng tại London. "Sleep" là tuyển tập gồm 8,5 sáng tác với nhiều giai điệu khác nhau. Chúng được thiết kế cho XNUMX giờ ngủ. Đây chính xác là bao nhiêu, theo nhà soạn nhạc, một người cần tái tạo năng lượng bên trong. Ngoài ra còn có một phiên bản nén dài một giờ có tên "Từ giấc ngủ".

Về sự kỳ lạ của việc biểu diễn trước một khán giả đang ngủ, Richter nói rằng “đó gần như là một màn trình diễn phản cảm. Thông thường, khi bạn phát một thứ gì đó trực tiếp, bạn sẽ cố gắng giúp một tay và rất trực tiếp và chiếu tài liệu. Nhưng ở chế độ ngủ, tất cả các động lực này hoàn toàn bị xáo trộn. Năng lượng trên sân khấu hoàn toàn khác, đó là một hành trình thực sự vào ban đêm cùng nhau.” Điều cực kỳ bất thường là phiên bản dài một giờ hiện đã bán được hơn 100000 bản và bất chấp những khó khăn liên quan đến việc thực hiện, tác phẩm dài tập thường xuyên được phát sóng trực tiếp trên khắp thế giới, khán giả của nó được cung cấp giường thay vì ghế ngồi.

Max Richter: phòng thu của nhạc trưởng

Theo quan điểm của Richter, studio của anh ấy là “một nơi khá xấu xí. Một căn phòng nhỏ bảy x bảy foot đầy những chiếc hộp và gizmos, hàng đống bộ tổng hợp và chồng sách, bản thảo và máy tính. Thoạt nhìn, nó rất lộn xộn. Nhưng nhìn kỹ hơn, bạn có thể hiểu rằng đây là một không gian rất sáng tạo mà nhà soạn nhạc thích ở. Anh ấy thích âm thanh tương tự. Tất cả các album solo của anh ấy đã được ghi lại trên một máy ghi âm đặt tại đây. Về plugin, Richter yêu thích tất cả mọi thứ Soundtoys. 

Sự thật và câu đố

Bao gồm trong danh sách các nhà soạn nhạc phổ biến nhất. Cũng được đưa vào danh sách ưu tú của những người nổi tiếng sinh ra ở Đức. “Âm nhạc,” Max Richter nói, “đối với tôi về cơ bản là một cách để giao tiếp với mọi người. Đó là về nói chuyện, và nếu bạn muốn nói chuyện, bạn phải nói rõ ràng. Bạn cũng cần phải có nội dung: điều muốn nói. Tôi muốn phát triển một ngôn ngữ đơn giản và trực tiếp."

Max Richter là một trong những nhà soạn nhạc giàu có nhất và được đưa vào danh sách những nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất. Theo phân tích của Forbes và Business Insider, giá trị tài sản ròng của Max Richter là khoảng 1,5 triệu USD. 

quảng cáo

Theo báo cáo phương tiện truyền thông, Max Richter hiện đang độc thân và chưa kết hôn trước đây. Do lịch trình bận rộn và tình yêu vô bờ bến dành cho công việc, nhà soạn nhạc không có thời gian cho cuộc sống cá nhân. 

Bài tiếp theo
Sade Adu (Sade Adu): Tiểu sử của ca sĩ
CN ngày 31 tháng 2021 năm XNUMX
Sade Adu là một ca sĩ không cần giới thiệu. Sade Adu gắn liền với người hâm mộ với tư cách là trưởng nhóm và là cô gái duy nhất trong nhóm Sade. Cô nhận ra mình là tác giả của văn bản và âm nhạc, ca sĩ, người dàn dựng. Nghệ sĩ nói rằng cô chưa bao giờ khao khát trở thành một hình mẫu. Tuy nhiên, Sade Adu - […]
Sade Adu (Sade Adu): Tiểu sử của ca sĩ